изкуство

Кадър от Норма Джийн е Мерилин, от Луис Безета.

В продължение на няколко години Мадрид беше последната спирка по маршрута на вълнуващите Rencontres Internationales, след като през зимата премина през Париж и Берлин. Rencontres поставят на масата ключов въпрос в съвременното кино, като все по-размитите и дори незабележими граници между видео изкуството и киното. Граница, която е обект на дълги дебати за учените, но която символизира нарастващата достъпност до взискателни и брилянтни произведения, както и влиянието на изкуството в киното, и обратно, отваряйки истински пространства за авангардно аудиовизуално творчество. В продължение на четири дни, от 23 до 26 май, Кинотеката Matadero и Испанската филмова библиотека прожектират няколко парчета, които отразяват аспекти като урбанизма, тежестта на идеологиите или работата и които включват богата извадка от някои от най-доброто от продукцията от последните месеци и това ще има присъствието на португалския режисьор Педро Коста като завършек.

Прожекциите са структурирани в тематични блокове, които обхващат творбите на различни художници/режисьори. Документалният филм открива утре в 19:30 ч. В Cine Doré Моят живот в Дубай, от Кристиан Барани, който ще присъства, в която ветеранът французин изобразява монументалния град в Близкия изток като място, предназначено за потоци, където се губят човешки тела. В същия блок, озаглавен „Нашата страна не съществува“, други художници разсъждават върху съвременното във връзка с дехуманизиран урбанизъм, доминиран от масите и туризма. Откроява се представлението на Либия Кастро и Оафур Олафсон, в което мецосопран в гондола през Венеция съобщава на минувачите, именно: „Вашата държава не съществува“. Можете да изтеглите поканата безплатно и общо за откриването на уебсайта www.art-action.org.

Ели Кортиняс Идалго: Изповеди с отворена завеса

В четвъртък два вълнуващи тематични блока. „Следващият ден, който пее“ обединява различни парчета, свързани с последиците от тоталитарните режими. Алмагуи Менлибаева ни отвежда до Аралско море в Казахстан, Даниел Кьотер до Лагос или Красимир Терзиев до България, за да размишляваме върху наследството на утопиите. "Cinema References" разглежда същността на проблема, като предлага артистичен подход към самото кино, трансформиране и преоразмеряване на филмов или собствен материал. Художниците ясно диалогират с кинематографичното си наследство в парчета като Норма Жан ес Мерилин, от Луис Безета, умножение на емблематичния силует на мита; Vargtimmen, от Георг Тилер, изстрел по кадър на Бергманова сцена без нейните герои, или в почитта на Ервин Олаф към Висконти. Друг пример са „Изповеди с отворена завеса” от базираната в Берлин канарче Eli Cortiñas Hidalgo, която се занимава с изграждането на женската идентичност, подчертавайки един от класическите сценографски елементи на киното.

В петък, „Общности“ се занимава с отношенията между индивида и общността. Джон Скуг заснема живота на град в Южна Швеция, в който съседите и вълците са объркани; Антони Фару изследва напрежението между движението и неподвижността или Криспин Гурхолт предлага фотомонтаж, при който героите са изрязани в естествено пространство. „На работа“ ни предлага критичен поглед върху понятията труд и свобода. Откроява се парчето на Кристиан Мерлхиот за хореографа Даниел Ларие в средата на ледените покривки. Мария Морина в Нижни Тагил Yough документира надеждите на младите хора от руски индустриален град и може да бъде изненадващо, че адаптацията на CABALLO/CARCELLER на класическата песен If I Were Rich от The Violinist on the Roof, изпята от някои затворници в Мадрид.

Събота, Педро Коста става главният герой, който затваря фестивала с Осос, измислица от 1997 г., заснета с непрофесионални актьори, за квартал Фонтанхас, разглеждащ живота на няколко имигранти от бивши португалски колонии в Африка, които водят нещастен живот. С няколко млади родители, които не искат бебето като главни герои, това е един от най-важните филми на Коста и тяхното присъствие прави затварянето от съществено значение. Същия ден се проектира жилищният блок, където се анализира понятието за дом в съвременния свят. Финландецът Мати Харю заснема семейство в състояние на психоза в къща с геометрични контури в Африка, а Рафаел Гризи предлага любопитно преживяване: кола се движи из покрайнините на Рио де Жанейро, изнасяйки реч от модернистичния архитект Алфонсо Едуардо Рейди в същия място, където е построил социален жилищен комплекс през 60-те години.