Ник Кейв и няколко от най-добрите женски гласове на сцената са короновани на осемнадесетото издание на каталунския фестивал
В живота, когато сте по-близо до двадесет от петнадесет, независимо дали сте човек или фестивал (това няма никакво значение), вие започвате да разпознавате модели в ежедневието си, неща, които се повтарят. В случая с Primavera Sound, който току-що премина осемнадесетото си и както винаги много популярно издание, най-лоялните и усърдни присъстващи вече започват да свикват с миризмата на ставите във всеки ъгъл, на който 99,9% от публично било откъдето и да било, освен от Барселона, до малките и скъпи пици и пластмасовите чаши, до поклонението в Мордор, да види Шеллак, да види DJ Коко ... Първите няколко пъти на нищо не се произвеждат все по-рядко, а пристрастяващата му емоция е по-трудна за възпроизвеждане: първият път, когато правите селфи с танцуващите букви на „PRIMAVERA“ на входа, първият път, когато виждате хора, маскирани като неща, които не са от значение, първият път, когато силно поставен чужденец разваля за вас концерта на любимата ви група, за първи път виждате Shellac, за първи път виждате DJ Coco ... Всички тези неща губят почти цялата си първоначална грация при трети или четвърти опит. С изключение на настанения чужденец. Това не е страшно смешно или за първи път, наистина.
В живота, когато сте по-близо до двадесет от петнадесет, независимо дали сте човек или фестивал (това няма никакво значение), вие започвате да разпознавате модели в ежедневието си, неща, които се повтарят. В случая с Primavera Sound, който току-що е преминал своя осемнадесети и, както винаги, много популярно издание, първите времена на каквото и да било се произвеждат все по-рядко и пристрастяващата му емоция е по-трудна за възпроизвеждане.
И парадоксално, но малко по малко чарът започва да се открива именно в това, в навиците: да се срещнеш със същите петима испанци, както винаги, да се радваш със същите технически звукови проблеми, както винаги, да се ядосваш от паданията на някои хедлайнери в последната минута на винаги (вярно е, че това не се е случвало всяка година, но очакваме, че това ще се превърне в поредната мила традиция на звука Primavera), вижте същия шеллак както винаги, вижте същия DJ Coco, както винаги ...
И защо ще се заблуждаваме? Ние не се връщаме към фестивала година след година (оставяйки всичките си спестявания в опита) поради пълната му неспособност да ни изненада; Винаги се случва нещо невъобразимо, което никога не сме мислили, че ще можем да видим в Parc de Fòrum, като да видим състезател на Operación Triunf или на плаката, група, която губи собствен личен самолет и никога не пристига на фестивала, прекрасните лица на учудване от янките, които чакаха Мигос и намериха Лос Планетас, осем момчета, облечени като „Къде е Уоли?“, Карлес Пудждемонс навсякъде, Юнг Биф продава консерви с бира като всеки друг паки ...
Все още без всичко това и въпреки че Primavera Sound наистина беше едно и също нещо, което се повтаряше отново и отново с не друга цел, освен да оцелее, като скучен фестивал на онези, които носят само митологични художници и необработени диаманти едно издание след друго, не е означава лош начин да бъдете предвидими. Иска ми се всичко да се повтаря и да се повтаря и да се повтаря, както и Primavera Sound и тридесетте странни концерта, които бихме могли да видим във версията му за 2018 г.
Амая е много забавно момиче, което пее много добре и само заради това (освен че е загубила Евровизия и е спечелила Operación Triunfo 2017), тя заслужава да се появи на плаката на Primavera Sound, прекарвайки ръка върху лицата на музиканти и групи от по целия свят, които имат някаква домашна песен в каталога си, но им липсва саморекламният говорител, който идва от участието в шоу за таланти. Какъв смисъл тогава има да се продава най-доброто и най-обещаващото от повече или по-малко алтернативната международна сцена като искане хората да купуват сезонните си билети?
Ей, макар че можехме да видим „Войната срещу наркотиците“, „Бьорк“, „Ник Кейв и лошите семена“ и „Винс Стейпълс“, ние нямаше да позволим липсата на съгласуваност с техните принципи на Primavera Sound да ни попречи да празнуваме. До първия ден!
Force Elèctriques d’Andorra
F/E/A отвори деня много рано. Предложение не твърде новаторско (неговият е ръчен стоманен пост-рок, с ехото на Бог е астронавт или Тундра), но изключително мазен и мощен. С много краткия си набор, Force Elèctriques d’Andorra се утвърдиха като една от групите в жанра с най-голям потенциал (и косми по лицето) в цялата страна. Запомнете ги, ако харесвате инструментални прогресии и развихрено свирене на китара: те ще накарат хората да говорят.
Кошути
Че на този етап от филма е необходимо да продължим да защитаваме успеха на Hinds, независимо дали харесва музиката си повече или по-малко, е лош знак. Неоправданото отвращение, което те генерират в голяма част от испанската общественост (туристите ги обожават по-единодушно) се обяснява само от чиста безумна завист. Освен добрия втори албум, който продължава пътя на хлабав и летен джангъл поп на елените, истината е, че изпълнението им на живо придобива логична опаковка, която вече не ги кара да изглеждат не на място, дори на такава сцена. седалката на Примавера. Те са тук, за да останат и ако продължат да се развиват в техния звук и харизма, имаме кошути за известно време. Хапе, който сърби.
Снимка: Ерик Памис
(Санди) Алекс Г.
(Sandy) Alex G се очакваше с очакване сред не малък сектор от фестивалната публика. Неговият, повече от концерт, беше битка срещу неблагоприятните обстоятелства, които го заобикаляха. Ясно слънце и жега, час по-рано за сравнително крехко предложение като вашето, някои проблеми със звука в средата на високоговорителите и сцена (основната), твърде голяма за вашата група. Накратко: бедният Алекс направи каквото можеше. И това ни радва с прекрасните си народни теми, въпреки че не остава в паметта на никого като една от иглите за боулинг на това издание.
Бойна боя
Един, който ще бъде запомнен като един от най-добрите концерти на този звук на Примавера, е този, който Warpaint изнесе доста следобед на сцената отсреща; неговата беше пълна бомба. Въпреки че в четирите си албума Kokal и компания разработват много специфичен психоделичен звук, който може да се определи като мечта-рок, изпълнението им на живо беше много по-силно и компактно. В допълнение към загубата на клас и присъствие, Warpaint перфектно преодоля още един взрив от високоговорителите, който почти остави половината от присъстващите глухи. Като по-възрастните сестри готино на хиндите, Warpaint трябва да звучи по-често и по-силно в днешните рок среди, тъй като предложението им заслужава.