Новият филм на Горо Миядзаки ще бъде първият изцяло компютърно генериран и 3D филм на студиото. Изправени ли сме пред промяна на ерата?

изгуби

Преди да свърши тази съдбовна 2020 г., ще имаме кинефилска радост, на която не се радваме много често: нов филм от Студио ghibli, японското студио, донесло класиката на Хаяо Миядзаки (от „My Neighbor Totoro“ до „Spirited Away“) e Исао Такахата (от „Гробницата на светулките“ до „Приказката за принцеса Кагуя“), както и различни парчета нови гласове като Йошифуми кондо („Шепот на сърцето“), Хиромаса Йонебаяши („Паметта на Марни“) и Горо миядзаки. Именно синът на учителя скъсва с миналото и подписва филм, който може да промени всичко в студиото: „Earwig and the Witch“, първият му изцяло компютърно генериран (CG) 3D филм.

По роман на Даяна Уин Джоунс (Любопитното е, че същият автор на произведението, върху което се основава „Движещият се замък на Хаул“), разказва историята на Earwig, 10-годишно сираче, което не знае, че е дъщеря на вещица. Един ден тя е осиновена от две донякъде ексцентрични жени, които се оказват маскирани вещици и нейният спокоен живот в сиропиталището се променя коренно за една нощ. Филмът адаптира тази история и я допълва, тъй като романът е публикуван след смъртта на неговия автор и някои подробности са останали недовършени.

Първият трейлър видя светлината тази седмица, и феновете на Ghibli са разкъсани между радост от нов студиен филм и несигурност относно естетиката, която представя:

Миналият уикенд Миядзаки (син) организира събитие, за да представи тези първи изображения на новия си филм, и предложи някои обяснения относно естетиката му. „Студио Гибли е създадено от Тошио Сузуки, за да продуцира филмите на Хаяо Миядзаки, но двамата не могат да приемат Студио Гибли завинаги“, обясни той. „След като се замислих, почувствах, че няма да има бъдеще за студиото, ако копирам това, което са направили преди, тъй като ще правя само компетентни и добре направени копия на тяхната работа, така че мислех, че трябва да работя в CG“, Миядзаки продължи, отбелязвайки позицията си за обновяване на естетиката и работните процеси на компанията, следвайки успешния пример за други скорошни филми с тази естетика, като „Стой до мен: Дораемон“.

Истината е, че CG е част от Studio Ghibli от 90-те години, за премиерата на „Принцеса Мононоке“. Визуалните усложнения, породени от този амбициозен проект на Миядзаки, изискват някаква цифрова помощ (около 15 минути от общия брой кадри) и създаденият отдел участва в няколко продукции, въпреки че накрая беше демонтиран от режисьора, който не искаше филмите му да зависят така много по тези нови техники. Миядзаки е много откровен в мнението си за анимационното кино CG и дори той дори твърди, че Гибли няма да направи такъв филм, докато е жив. Той сгреши.

Това, което помогна за промяната на тази линия в изследването, беше именно неговият син, който, следвайки естетическите насоки на баща си в „Tales from Earthsea“ и „The Poppy Hill“, реши да влезе изцяло в CG със сериал, създаден съвместно от Ghibli и Polygon Pictures, 'Ронджа, дъщерята на бандита". Това беше първата стъпка за приемане на ексклузивна продукция на студиото със същите визуални координати и в 3D.

Понякога промените са необходими за оцеляване, но въпреки това те са по-малко травматични. Японското проучване се характеризира с това, че един от малкото бастиони на занаятчийска анимация с „основна“ способност, марка, призната и награждавана в цял свят, обект на почти религиозен култ от най-верните си фенове, невероятна фабрика за „мърчандайзинг“ и която разказва истории, които никой друг не разказва, с емоционална сложност и красота, че са дошли малко филми от други изследвания. Неговата естетика не беше уникална (рисунката на Миядзаки няма нищо общо с почти скиците на Такахата), но той споделя вкуса към човешката работа, с контролирано и минимално цифрово влияние.

„Earwig and the Witch“ е първата стъпка към радикална промяна в студийната култура? Предстои ни да изпитаме непоправима промяна в естетиката му? Това изменение ли е към по-добро или той губи част от същността си по пътя? Разбира се, идеализирането на миналото и отхвърлянето на перспективите за бъдещето никога не е добра идея и затова ще трябва да изчакаме до началото на 2021 г., за да видим какво ни предлага „Earwig и вещицата“. Трудно е обаче да не усетите, че това може да е промяна на ерата.