храната

Работа на Джакомо Черути.

Palazzo Martinengo в Бреша показва шедьоври на велики художници, свързани с темата за храната, в хронологично и иконографско пътешествие, което продължава от 17-ти до 20-ти век. Тази изложба, която може да бъде видяна до 14 юни, е част от международното изложение в Милано, чието мото е „Хранене на планетата, енергия за живот“

„The храната е глад, храната е сладка, храната е богата, тя е бедна ... храната е откритие, това е пътуване ... храната е цвят, храната е удоволствие, храната е земя, тя е море ... храната е размяна, храната е пари, храната е отпадък, храната е вода, храната е север, юг, изток, запад ... храната е бърза, тя е бавна, храната е дом, тя е улица, храната е игра на работа, храната е парти, храната е мода, храна присъства, е бъдеще ... храната е моя, храната е ваша, храната принадлежи на всички ... защото Храната е живот! ".

Работа на Емилио Лонгони.

Това е дългото избрано мото за рекламирайте на Международно изложение за кучета в Милано 2015 г., че многото му значения трябва да бъдат добавете още едно толкова просто Какво основно: на Храната е изкуство! Просто от направи повече от две хилядолетия е част с пълни права на теми по история на изкуството, дори стигнал станете безспорен герой от различни изобразителни изображения.

Валга за всички, пример, когато в време на римските императори, Витрувиан определя ксения (концепцията за гостоприемство за древна Гърция) lасо стенни декорации с подаръци за храна че той домакин поставям на разположение на вашите гости в собствени стаи, в които са отседнали във вашата вила, така че те да бъдат консумирани свободно, без да се налага да отиват в трапезарията.

С падането на Западната Римска империя (476 c.C.) рафинираното класическо изкуство на натуралистичното извличане беше заменен постепенно през естетическа култура от Германски популации. След това и мотивиран от радикали социално-икономически промени отразени в художествени продукции, на изоставяне прогресивно използване на хранителна иконография, която с изключение в някои спорадични изяви - в специални плодове и зеленчуци се появи в мисали, в главни букви или в циклите на месеците - продължи значително по време на високото и голяма част от ниското средновековие,

До на Революционното влизане на Джото, Какво преведено изкуството на живописта на Гръцки на латински и намалена в модерен. С пристигане на ренесанса, Са регистрирани два много интересни феномена; в сакрално царство Знам направи всеки път по-маркирани на наличие на хранителни стоки, особено в марианска иконография, докато в нечиста живопис на елегантните италиански ренесансови съдилища се появи на първи фигурации на разкошни банкети, препоръки в допълнение към добро образование, Какво установени на Флорентинец Джовани дела Каза в книга от 1551г.

За история на храната в изкуството, то е капиталова значимост на девето десетилетие на 16 век Какво бележи окончателното утвърждаване на нейния протагонизъм. Всъщност в 1580-1585, кремоните Винченцо Кампи, вдъхновяващо в скандинавски модели вече направени от Питер Аерцен и Йоахим Беукелаер, изпълнени четири грандиозни платна, считани за истински отправна точка на натюрморта в Италия. Пионерите произведения на Кампи, Бартоломео Пасероти Y. Анибале Карачи, Заедно с Снимки съединения с Arcimboldo плодове и зеленчуци, бяха от основно значение за този нов жанр, който би станал изключително успешен с последователен и безкраен списък с творби.

И сега, като прокламация и в съответствие с централната тема на Миланското изложение 2015 г. „Хранене на планетата, енергия за живот“, това изложба разкрива според a иконографски и хронологични критерии на интерес на художниците, активи между 17 и 20 век, за представляват обичайната храна на техните родини, който също осигурява шанс да откриете някои вече липсващи храни.

A сто учители на древно изкуство, Какво Кампи, Черути, Фигино, Реко, Руополо, Станчи, установи а диалог със съвременни и съвременни автори, от Магрит до Де Кирико, от Манцони до Фонтана, от Лихтенщайн до Анди Уорхол.

Всъщност като негова куратор, Давиде Доти. ”Изложение на сто произведения, фокусирани върху темата за храната, принадлежаща към Италианска история на изкуството, от края на петстотин до днес, Установяваме силна връзка с универсалната експозиция в Милано през 2015 г. Това е пътешествие през историята на изкуството, фокусирано върху храната и свързаните с нея места. Откъде знам доказателства, на художници Знам чувстваха се много близки в традиции на родините, както е видно например в Неаполитански картини, в който те показаха своите традиционни сладкиши; в произведения на тосканците и емилийците Какво се появяват колбаси, или в тези на Ломбарди, ловът ”.

Съдържанието на изложба на град Бреша, римската Бриксия, предлага a допълнително задълбочаване от предложени аргументи на Милан Експо 2015 и ще насочва обществеността в дълго и вълнуващо пътуване от живописни течения на история на изкуството - на Барок до рококо и от Романтизъм от XIX век в Авангарди от 20-ти век - за "вкус" различните иконографии отнасящи се до натюрморт фигурация че художниците са изправени пред голямо насърчение и оригиналност.

Всичко това се разпространява през повече от четири века: както са изложени заглавията Ядещи извара, от Винченцо Кампи; на Плоча с праскови, от Амброджо Фигино ( първи натюрморт в историята на италианското изкуство, направени пет години преди това на кошницата, на Караваджо); на Маса с дини, на художника-дивизионист Емилио Лонгони, както и Тайната вечеря, от Анди Уорхол, акрил върху платно преинтерпретира Cenacle на Леонардо в поп ключ.

За да се избегне преяждане с храна, a десет "специалности" отделно на маршрут: от плодове към зеленчуци, на морски риби, да се лов на коса или пера, от колбаси и сирена с месо, да зарадва с сладкиши и полейте с вина и спиртни напитки.

"Надявам се, че този преглед предизвиква апетит не само към изкуството ... открийте нашата гастрономическа традиция през Погледът на художниците може да стимулира интелектуалния апетит ... На сто произведения, 26 са непубликувани и какво има наети частни колекционери. Горд съм да представя тези на Джакомо Черути, с прякор Питочето, с техния подправени картини за маса, никога преди излагани на публиката ”, добавя кураторът.

Закриване в идеалния случай изложбен маршрут на инсталация от художника Паола Ницоли, а тълкуване на хранителната пирамида.