Официална секция на фестивала в Кан
Отляво Вдясно по часовниковата стрелка Анджелина Джоли в Changeling. Хавиер Бардем и Пенелопе Крус във Вики Кристина Барселона, Бенисио дел Торо в Че и изображение на Три маймуни.
Потвърждение на творческата жизненост, преживяна от американското кино (с филми като тези на Клинт Истууд или Содърбърг), загубата на тегло на ориенталското кино (с изключение на Джиа Джан-Ке и Ерик Ху), появата на латиноамериканското кино (и особено аржентинският), силата на устойчивото авторство и противоречивото присъствие на испанското кино бележат тазгодишното състезание.
Година след година същото се случва отново, а през 2008 г. отново. Ударният парадокс възниква от това, което най-вероятно е уникален случай и няма аналог във всяка друга сфера на творческото изразяване, тъй като те са именно произведения на най-радикалните автори, формалната дързост на иредитистките снайперисти и най-естетическите предложения. факторите, които действат на фестивала в Кан (най-важното годишно събитие за изкуството и за филмовия пазар) като истински локомотив на буен медиен цирк, който се храни със светски блясък и неограничена фриволност, с интензивни търговски и екстравагантни партита.
Просто направете първи списък с имена: Luc and Jean-Pierre Dardenne, Arnaud Desplechin, Atom Egoyan, Philippe Garrel, Laurent Cantet, Jia Zhang-Ke, Lucrecia Martel, Clint Eastwood, Steven Soderbergh, Wim Wenders, Nuri Bilge Ceylan и Charlie Kaufman, наред с някои други, са авторите, чиито филми ще предизвикат най-голяма тълпа около представянето им тази година, създателите на филми, които ще се появят във всички медии, тези, които отговарят да направят основната витрина на панаира да блести със собствена светлина, така че Кан продължава за поредна година този странен празник на изкуството като катализатор за суетите и бизнеса. И това, ако говорим само за филмите, които се съревновават за желаната Златна палма. Защото, ако отворим призмата и обмислим и останалите прогнози на официалния раздел, ще намерим и Вонг Карвай, Уди Алън, Абел Ферара, Стивън Спилбърг, Емир Кустурица или Теренс Дейвис.
1. Жизненост на американското кино. Клинт Истууд (Changeling), Стивън Содербърг (Che: диптих, който включва Аржентинеца и партизаните), Чарли Кауфман (Synechdoque, Ню Йорк) и Джеймс Грей (Двама влюбени) са четири мощни трика, поставени в официалната секция, към които трябва добавете тези, предлагани от Стивън Спилбърг (с четвъртата част на Индиана Джоунс), Уди Алън, Абел Ферара (Челси на скалите), фабриката на DreamWorks и нейните анимационни филми (Kung Fu Panda), независимото кино от Кели Райхард (Уенди и Lucy) и документалния филм на Джеймс Тобак (Tysson). Отсъстващи този път фигури толкова харизматични и толкова ? от къщата ? Подобно на Дейвид Линч (въпреки че дъщеря му ще бъде там, който представя „Наблюдение“ в полунощна сесия), Гас Ван Сант, Джим Джармуш или Коенс, направената селекция изглежда иска да се отдалечи от радикализма, за да търси престижно авторство, но с по-широк спектър и може би с по-голяма аудитория. Ще бъде необходимо да се види истинската същност на представяне, толкова множествено и толкова богато на алтернативи.
2. Отслабване на ориенталското кино. Само документален филм на Джиа Джан-ке (24 града) и сингапурски филм (Моята магия, от Ерик Ху) са успели да се включат в състезанието, докато корейският Бонг Джон Хо (отговорен за епизод от Токио), японецът Куросава Кийоши (Токио Соната) и тайванската Ченг Монг-Хонг (Паркинг) трябва да са останали в „Определен вид“. Wong kar-wai се появява с ? пренаписване ? от неговия прокълнат филм par excellence (Пепелта на времето Redux) и Fortnight, от своя страна, изкорени напълно всички ориенталски останки.
3. Силна поява на латиноамериканското кино. Два бразилски филма в съревнование (встъпването в длъжност от Фернандо Мейрелес, с La ceguera, más Linha de passe, от Уолтър Салес), мексиканец в „Известен поглед“ (Los bastardos, от Amat Escalante), уругваец и чилиец Fortnight (Acné и Tony Manero) придружават множествения и брилянтен аржентински отбор като две заглавия в състезанието (La mujer sin cabeza, от Lucrecia Martel и Leonera, от Pablo Trapero), два филма във Fortnight (Liverpool, от Lisandro Alonso, и Саламандра, от Пабло Агьоеро) и още една в Седмицата на критиците (Кръвни кълнове, от Пабло Фендрик) представляват гигантска стъпка за кинематография, чиято жизненост почива върху силата, с която се появява ново далечно кино там с традиционни параметри.
4. Устойчиво авторство. Завръщането на италианското кино (Paolo Sorrentino, с Il Divo; Mateo Garrone, с Gomorra), възстановяването на Wim Wenders (The Palermo Shooting), приносът на островни автори като белгийските братя Dardenne (Le Silence de Lorna), Филипинската Брила Мендоса (Сербис), турският Нури Билге Джейлан (Три маймуни), канадският Атом Егоян (Поклонение), унгарският Корнел Мундручо (Делта), плюс силата на широкото и хегемонистично френско представителство (Десплечин, Кантет и нада по-малко отколкото Филип Гарел в съревнование; Леос Каракс и Реймънд Депардон в „Известен поглед“) рисува плеяда от устойчиви автори, архипелаг на снайперисти, които изразяват борбата за отваряне на пространства за кино с личен израз почти винаги извън индустрията.
5. Противоречиво присъствие на испанското кино. Филм за пътешествието на влъхвите, изговарян на каталунски и иврит (El cant dels ocells, от Алберт Сера,), ще присъства в Дня на режисьорите, но той ще бъде единственият, който ще се появи на фестивала с ексклузивна флаг испански. Останалата част от националното присъствие (отсъстваща друга извадка от собственото им творчество: нещо, което трябва да предизвика размисъл в цялата испанска филмова институция), се изразява по отношение на индустриалното финансиране. В края на краищата, два важни филма в състезанието (гореспоменатите филми на Лукресия Мартел и Стивън Содърбърг), правенето на Уди Алън извън конкуренцията (Вики Кристина Барселона, с онова абсурдно заглавие, което я раздава, с Хавиер Бардем и Пенелопе Крус в актьорския състав), дебютът на американо-палестинския режисьор Анемари Джасир в „Известен поглед“ (Солта на това море), документалния филм на Кустурица за Марадона, плюс творби от Уругвай (Акне, от Федерико Вейрой) и Аржентина (Ливърпул, от Лисандро Алонсо) във Форнайт, всички те са важни и много активни испански копродукции. Нова ситуация, която също изисква по-спокойно и всеобхватно обмисляне.