Въпреки че вече го публикувах в блога, ми е интересно да го пусна на форума на киното, за да видите работата, свързана със заснемането на филм и колко сложна може да бъде. Въпреки всичко, това е много хубава работа и въпреки че в крайна сметка бях убит и имах известни търкания или си изнервих нервите, очаквам с нетърпение да заснема отново, като върша същата работа.
На набор работата е като къщичка от карти: човек я изсра и всички я прецакват. Представете си този натиск.
Тук ви оставям текста, който съм написал, взет от моя блог. Надявам се да ви хареса и да научите нещо:

опит

Този петък и събота снимам кратък филм в Red One, както много от вас знаят.
Ще започна записа, като обясня какво прави асистентът на камерата при снимане.
Като начало, предния ден трябваше да отида да проверя кадрите от камерата.
Обикновено се наема камера като Red One. В този случай отидох в Camara Rental, един от многото сайтове за наем на филми.

Бях придружен от камериера си до въпросния сайт. Там ме научиха как да го сглобявам и разглобявам, с какво трябва да внимавам, как да чистя камерата, да калибрирам оптиката.
Аз бях научен едновременно на 20 от нас, защото бях малко смаян, когато ти обясняват всичко точно така: "Виж, това е така и така. Сега го прави. Не, не така, трябва да Ще го направя. Добре. " Истината е, че научих онзи следобед повече, отколкото в цялото състезание xD

След като всичко беше проверено, разглобих камерата за последен път и прибрах парчетата в съответните им куфари. Моят асистент се погрижи да етикетира всичко и да го остави добре подреден, за да не липсва нищо. Качваме нещата върху камиона и го оставяме близо до мястото за заснемане. Главно асистентът на камерата при снимане, той отговаря за монтирането на камерата заедно със своя асистент. Тя (в моя случай това беше момиче) ми даде парчетата от съответните им куфари и аз го монтирах на статив.
Веднъж сглобени, операторът или операторът ми казваха къде отива близкият план и аз вземах камерата (без тялото, което е долната част) и докато го държех, асистентът ми поставяше статива (високо или ниско). ниско, според плана) на мястото, където щеше да отиде.
След като беше на мястото си, сложих камерата, нагласих всичко, за да заснема отблизо. Преди всичко кажете, че в Red One можете да съхранявате записаното по два начина: На специален твърд диск и на карти с памет. Моят асистент беше отговорен главно за това. Когато една карта беше пълна или почти пълна, той му я взе, даде ми друга, която сложих и докато той пъхна цялата карта в компютър.

Е, щом камерата е готова, картата с памет се форматира и й се присвоява номер (макара или намотка). Червеният е като компютър, има своите менюта и от там избирате цветната температура, ISO, 16: 9, резолюция и т.н.
Питате оператора или операторът ви казва какъв обектив иска. Лещите са най-скъпи, така че трябва да бъдете много внимателни. Асистентът, когато ти даде оптиката, казва "твоя", ти я вземаш и докато не кажеш "моята" той не пуска.

Прави се последно есе, в което вече се фокусирате според записаното. По този начин започвате с позиция 1, което означава, че актьорът е на 8 метра и завъртате фокуса, така че веднага след като актьорът достигне позиция 2 (2 метра), колелото вече е обърнато към 2. Разбира се, имате да се премести прожекторът, придружаващ актьора, така че когато актьорът е на 6 метра разстояние, колелото на прожектора да мине с 6 метра. Трябва да го изчислите психически.
Както и да е, това е проста сцена, представете си, че трябва да се съсредоточите върху 6 актьора, докато пътувате, като камерата се движи и актьорите също. Това е ад.
АХ! И още нещо. Преди да бъде заснет, трябва да отбележите, че светлината не попада в обектива, защото в противен случай това, което записвате, може да има странни отблясъци. Ако видите, че това се случва, кажете на електротехник да постави флаг и статив на място, където няма да замърси сцената, а пречи на светлината, която удря обектива.

Добре, да кажем, че сме готови да снимаме последователността. Влизате в позицията. Операторът поема контрола върху камерата и поставя зрението си във визьора.
Обикновено трябва да гледате директно към сцената, докато правите малко, но има мини монитор, който се използва от оператора и режисьора, за да се види как се получава сцената. Така че трябва да имате едно око, което да гледа актьорите или монитора и в същото време да гледа колелото за фокусиране, за да видите, че се справяте добре. Това е лудост.

Ами както тръгнах. Всичко е готово. Актьорите заемат своите позиции. Вторият асистент на режисьора казва: "Звук!" а звуковите казват "Запис!".
Асистентът на режисьора отново крещи "Камера!" и да, приятели. Ред е на асистента на камерата да натисне бутона за запис и да види дали записвате. Ако е така, казвате. „Запис“.
Асистентът на камерата с клапборда е поставен пред камерата и вие фокусирате клапърборда на око, така че да излезе на фокус. "Сцена 8 отнема 7" и затваря клапборда.
Асистентът на камерата излиза плосък и сега е ваш ред да се съсредоточите върху 1-ва позиция. Когато го направите, казвате тихо на оператора. „умен“. Операторът премества камерата на позицията, посочена от оператора (обикновено не го прави, тъй като клапанът е поставен пред камерата и не е необходимо да го премествате, но ако това е странна равнина, трябва да се движите за да запишете clapperboard).
След като се оправи, операторът на камерата казва: "Кадър!".
Всичко е направено. Сега остава само режисьорът да извика "Действие!" и актьорите действат.

Обикновено те заснемат няколко дубла, в случай че нещо не е наред. След като всичко приключи, изваждате камерата от тялото й, държите я и докато асистентът на камерата монтира статива за новия кадър, където е указано от оператора или оператора.

Ами както тръгнах. Трябваше да се фокусирам с пътуващ кадър с нощно осветление (3200 kê) с диафрагма 2.1 (диафрагмата напълно отворена), фокусирайки се върху няколко актьора и различни движения. За целта асистентът ще постави белези на земята, така че когато стигнете до позиция 3, вече да знаете, че трябва да преместите колелото там, където сте поставили 3.
Още неща: Трябва да сте наясно с батерията на фотоапарата и колко остава на картата с памет или твърдия диск. В тази пътуваща последователност, която ви казах, сцената изяде, с един изстрел, 70% от картата. Трябва да обърнете внимание, защото си представете, че записвате и вече нямате място на картата с памет. Е, майната му на записаното. Вие решавате докъде искате да стигнете и е добре да не рискувате. Изваждате картата с памет, давате я на вашия асистент, който ви дава нова. Форматирате го, поставяте друго число и готово. И когато смените батерията, трябва да изключите и включите отново камерата. И тъй като е като компютър, стартирането отнема 1 или 2 минути.

Представете си в пътуващия кадър операторът на камерата, който движи камерата, друг човек, който я бута по коловозите, и аз вървя до камерата, докато движа фокусното колело, за да се фокусирам върху актьорите, гледайки белезите на земята, колелото към вижте какво отивате Е, актьорите да видят накъде отиват и че не са извън фокуса, а режисьорът и директорът на фотографията да гледат до вас през монитора, който излиза от камерата или от комбото (монитор, в случая с HDMI изход).
Напрежение на топки, сякаш е извън фокуса или нещо такова.

Както вече сте купили, това е трудна работа, с много напрежение и натиск, защото имате много малко време да измервате разстоянието с дециметъра, трябва да знаете как да се придвижвате бързо през менютата на камерата, да сте наясно от хиляда неща и въпреки че асистентът ви помага в това, което питате, е много трудно да вземете всичко под внимание. И още повече, когато видите, че операторът само движи камерата, тези със звук държат пръчка само по време на репетиция и запис. Но си струва. Тези два дни на заснемане, които са по 12 часа всеки ден с едночасова почивка за ядене, без да има едва почивка (само по време на кадрите, които трябваше да бъдат реквизит или фоторежисьорът проверяваше светлината и добавяше или премахваше светлини или поставянето на филтри върху тях, които са рядкост) си заслужава. И то много. Очаквам с нетърпение да бъда асистент на камерата отново на снимките, защото вече знам как да боравя добре с камерата, с прожекторите и с майката, която я е родила.

Така екипажът ще изглежда така:
1) Директор на фотографията
Съставете сцената със светлини, обикновено прожектори с филтри и дифузори, изберете най-добрата диафрагмена апертура с помощта на фотометъра, който измерва отразената светлина.
2) Оператор на камера
Той движи камерата, той е този, който гледа през визьора, за да види, че равнината и рамката са наред.
3) Асистент на камерата
Сглобете и разглобете камерата, запазете камерата, докато другите си вършат нещата, наблюдавайте батерията и% от оставащата карта, измервайте разстоянието между камерата и актьорите с всичките си движения, фокусирайте камерата върху актьорите, вижте дали светлината не свети директно върху обектива, преместете се през менютата на камерата и въведете това, което те показват, възможно най-бързо и форматирайте картите.
4) Асистент на камерата
Нека всички материали от камерата да се контролират в съответните им куфари, всичко да бъде етикетирано, да се използва клаппер, да се изхвърли съдържанието на картите на mac (това винаги се прави на mac), да се контролират картите и какво се съдържат, помогнете на асистент от камерата за монтиране на камерата, като му давате частите една по една, поставяйки маркировки, за да помогнете на оператора да се фокусира и да му помогне възможно най-много.

Мислех да илюстрирам записа с няколко снимки от снимките, но те все още не са там, така че ще сложа снимките в друг запис, обясняващ други неща. I Споменах, че ако фоторежисьорът ви каже да поставите диафрагмата в каквото и да е, трябва да я поставите? I Споменах, че сценарият и спомагателната система ви питат какъв кадър казва какво има в камерата, каква ISO, каква цветна температура, колко кадъра в секунда се възпроизвежда сцената, ако кадърът е бил лош на фокус, на камера, по звук или от шибаната му майка?
Надявам се да съм го направил, защото този глупав е най-големият, който съм писал в живота си като блогър и forista xD.
Редактиране: О, и забравих, че можете да говорите с режисьора само да го попитате нещо свързано с прожекторите, ако той има драматично намерение. Обикновено го съобщавате на оператора, който го съобщава директно на директора на фотографията или режисьора.

Моля, ако имате въпроси относно нещо, попитайте ме. Надявам се текстът да не е много болезнен. Бих го прегледал, но съм мързелив.
На тези от вас, които го прочетохте изцяло, благодаря ви много. Надявам се, че сте научили нещо, защото през тези три дни (първият ден беше просто проверка на камерата с моя асистент) научих повече, отколкото в цялото състезание.

Искам да благодаря на отличния асистент на камерата, който имах, който беше внимателен към работата му с особен ентусиазъм и не само за това, но тя ми помогна във всичко, дори ми донесе вода, държейки дециметровата ми камера носи карабинер пълен от неща като фенерче, бутони Alen, дециметър и др.) и да ми помага с всичко, което е могъл. 10 за нея.
Благодаря ти Делия