След като трилогията бъде погълната, взаимозависимостта между всички нейни глави е очевидна, по такъв начин, че в бъдеще мисля, че ще бъде невъзможно да видя една от тях отделена от всички останали: те са части от същият филм, който, разбира се, имат стойност сами по себе си, но се обогатяват, като са част от цялото. Нещо повече, навиване на къдрицата, самият режисьор, Ричард Линклейтър, В крайна сметка той „повтаря“ подобен подход (следвайки някои герои през годините, отчитайки тяхната физическа и лична еволюция), но по този повод записвайки материала, заснет по различно време през този интервал, докато го монтира на дърпането в един филм: Момчешки години (Моменти от живота), издаден през 2014 г., но започнал да се снима през 2002 г. и към момента на писане на тези редове все още не съм виждал.

здрач

Поради подхода, значението на Итън Хоук Y. Джули Делпи зенит е. Ако веднъж Годар е казал (знам фразата благодарение на отличния критик Томас Фернандес Валенти, който обича да го повтаря много), че всеки филм е своеобразен доклад за своите актьори, трилогията е непобедима възможност да се открие еволюцията, физическото и тълкувателна, за нейните два знака/тълкуватели, които могат да бъдат описани само като възхитителни. Донякъде самосъзнателното момче от първия филм - вероятно защото беше убеден, че в същото време е много красив и много чувствителен: Възможно ли е като самия Хоук, който в ранните си години като актьор не е бил точно симпатичен изпълнител? - той ще отстъпи място на умерен мъж, надарен с топло чувство за хумор и никак арогантно присъствие. Младата жена с зряло момиче Тя ще се превърне в жена с твърди убеждения, която знае стойността на ангажимента въпреки тежките последици, които може да доведе. Трябва да отбележа, че ако, когато го преглеждате, вашите интерпретации на първия филм вече ми се струват добри, в другите две заглавия те са просто страхотни.

В Преди изгрев, тяхната основна ценност е тяхната ликуваща младост, тяхната физическа привлекателност и аурата, която следователно те излъчват. В Преди залез, скокът е завършен. Физически, повече от десет години, изглежда, че са изминали още няколко години: и двамата са по-слаби, до степен дори да изглеждат малко отслабнали (особено той), сякаш всъщност раздялата, претърпена от предишния филм, е имала оказаха влияние върху тази сила и тази увереност, която те показаха във Виена през 1994 г. (всеки филм се намира една година преди датата на премиерата). Деветте, които изтичат до Преди да падне нощта, От друга страна, те сега изглеждат по-малко, вероятно защото физикът се установява през тридесетте години и, ако не се намесят други фактори, той „остава“ до момента, в който старостта започне да дебне.

От друга страна, участието на двамата актьори е пълно, до степен да си сътрудничат по сценария с неговия режисьор Ричард Линклейтър (въпреки че те са акредитирани само от втория сценарий). Естествено е, тъй като те са три филма, които излизат от диалозите, основният разказен елемент. И в трите случая (въпреки че е във втория филм, където виртуозността е още по-голяма), режисьорът организира действието чрез дълги снимки, в които камерата следва двамата герои, докато те говорят и говорят. Естествено е, че при този метод степента на импровизация и взаимосвързаността между двамата актьори изисква значителна автономност относно разговорите, които текат от устата им. Рядко обаче филмите, които се въртят толкова много около думата, са толкова оживени, най-вече защото изразителността на актьорите и плавността на камерата при поставянето им на всяка сцена излъчват абсолютна лекота на повествованието. Затова бих искал да мога да говоря повече за режисьора, но признавам, че не съм гледал повече негови филми от тези три, въпреки че искам да поправя този пропуск в близко бъдеще.

На този етап в статията отбелязвам, че всеки минимален анализ на трилогията изисква да се говори за хода и финал на всеки един от тях, като глави на едно цяло, за това, което препоръчвам, който се интересува, първо ги вижте и след това се върнете към текста. По отношение на двете основни цели на този блог (да насърчи откриването или преоткриването на художествени произведения и да предложи място за среща, за да се говори, да се помни, да се съгласи или да не се съгласи за впечатленията, които тези са заслужили на тези от нас, които вече знаят тях), в този случай, повече от всякога, не трябва да отивате на втория, без да сте завършили първия, защото едно е, че действието, което се случва във всеки филм, е минимално, а друго, че няма съответни промени от един на друг.

И тъй като - колкото и да е неволен статутът му на първа глава от една бъдеща трилогия - неизбежно е да се открият в нейните образи елементи, които дават смисъл на цялото, вярвам, че основният принос на Преди изгрев тяхното отражение върху връзката е начинът, по който (както често се случва на тази възраст), романтичната любов и чистото сексуално влечение се сливат/объркват: естествено, Джеси и Селин са склонни да вярват, че и двамата са еднакви. И една великолепна сцена го изразява перфектно: става въпрос за момента, в тестовата кабина на магазин за винилови плочи, когато те слушат песен (Ела тук, от Кат Блум) и се гледайте последователно, опитвайки се (или да ...), че другият не забелязва, във вкусна игра, великолепно изразена от актьорите.

Филмът завършва с кинефилски обрат, който предизвиква лесно разпознаваем филм, което допълнително потвърждава, че голяма част от вдъхновението на Linklater има корени в класическото кино. Е за Ти и аз, онази прекрасна комбинация от изискана комедия и романтична мелодрама, която Лео Маккери засне два пъти (през 1939 и 1957 г., като последната е най-известната версия, с Кари Грант и Дебора Кер). Ако подходът е подобен (двойка, която се влюбва неудържимо по време на пътуване в чужбина, но чиито лични обстоятелства ги подтикват да се разделят, дори и с обещанието да се съберат за кратко време), краят вече не оставя място за съмнение: по същия начин, по който главните герои от това заглавие се съгласиха да се срещнат отново на определено място (терасата на Емпайър Стейт Билдинг), шест месеца по-късно Джеси и Селин решават да направят същото, на същата жп гара във Виена, където казват сбогом.

На първо място двойката отменя грешката и Селин е тази, която директно посочва, че не е могла да отиде, защото същия ден е била на погребението на баба си (герой, който не е взет от ръкава й: тя вече е цитирана в Преди изгрев, тъй като тя пътуваше във влака от Будапеща, където той беше отишъл да я посети). Джеси, макар първоначално и уклончиво да подчертава, че и той не е отишъл, в крайна сметка признава, че го е направил и се е почувствал пуст, когато се е засадил (не забравяйте, че в Ти и аз, Също така женският герой не можеше да присъства поради друг невероятен, по-огромен: инцидент, който я направи невалидна). Говорим за филм, създаден през 1995 г., и макар да изглежда, че не се е случило много, по това време не е имало мобилни телефони: в допълнение към романтичното безсъзнание, което им пречи да вземат някакви предпазни мерки, за да могат да общуват в бъдеще, нито има телефонен номер, нито знае фамилното име на другия.

С добродетелна плавност филмът играе в реално време, съставен от дълги дубли, без музика, различна от диетичната (отново песента към края е основна), като актьорите се движат и говорят безспирно, създавайки в зрител прогресивен крещендо емоционални, тъй като разговорът им спира да се върти около съответните им житейски проекти и степента им на изпълнение, а накрая се фокусира върху сантименталните им неуспехи и възможността (може би) да загубят, като не се срещнат отново. По-конкретно сцената, която се развива в колата, по пътя към апартамента й, е просто запомняща се, един от моментите с най-голяма емоционална интензивност във цялото съвременно кино.

През тези девет години Джеси стана писател, омъжи се и има син; Селин работи по проекти, посветени на околната среда и живее връзка, която самата тя признава за много удобна, тъй като включва дълги раздяли с приятеля си. Празнотата обаче обгръща предизвикателството, което те правят от своите партньори. Но времето тече: тя, която през тези девет години се показа много по-тревожна, по-нуждаеща се от изразяване (от друга страна, сега той е по-доволен от начина си да наложи личността си), настоява всички време, когато часът на излитане на самолета се приближава. Накрая тя му пее песен (композирана от самата Делпи), която разказва за любов, която не е забравил, за любов, наречена Джеси - той се шегува: променя ли се името на момчето всеки път, когато го пее на мъж? -, отлага китарата, нервна, отново му казва, че ще пропусне самолета. "Знам", заключава той. Край на филма.

Основната разлика на тази трета глава по отношение на другите две произтича именно от факта, че тя вече не разказва за изключителен ден в отношенията им, а за ден, който може да бъде всеки, в един дълъг съвместен живот. The усещане Романтичността на първата и почти екзистенциалната нужда от любов на втората сега отстъпват място на появата на трети елемент, който в крайна сметка е неизбежно централен във всяка сантиментална връзка: метеорологично време. Нуждата от обединение срещу необходимостта да останем единни: това е същността. Времето кара новостите и любопитството да изчезнат, създава рутини, които понякога се смятат за мили, а друг път за неприятност, кара ни да опознаем себе си твърде много и това, в същото време, ни кара да държим все повече и повече неща в себе си, които смятаме за по-добре не споделя. Това е драматургията, по която се движи филмът.

За пореден път всичко се случва за броени часове, въпреки че трябва да се отбележи, че испанското заглавие е подвеждащо, тъй като когато нощта най-накрая падне (поражда красив момент), остава още половин филм: оригиналът говори за полунощ, но на испански не съществува полунощ и дистрибуторите решиха да не губят алитеративния каданс на инфинитива. За пореден път героите се изразяват чрез разговори, или в затворени стаи (колата, в началото, хотелска стая, в края) или ходене, без да спират да говорят (в този момент Хоук и Делпи, колкото Linklater, те доминират този тип последователност, заснети в дълги отсечки, без да се обозначава нито изкуствеността на виртуозността, нито тежестта на излишната непрекъснатост.

Голямата добродетел на това изложение на кризата на двойка (по друг повод човек би се изкушил да добави прилагателното n-ти към съществителното криза) е, че тя балансира неизбежната горчивина (кой никога не е спекулирал с отстъпките, които е трябвало да направят в замяна на поддържането на връзката си?) с претенцията за нежност като елемент, който ни държи заедно, и това, в зависимост от момента Понякога то ще бъде придружено от любов, а при другите от страст, от желание или защо не, от удоволствието, което компанията на другия продължава да ни причинява. В отказа си да понтифицира, в оправданието си както на хумора като балсам за двойката (привлекателната централна характеристика на Джеси), така и на необходимостта от реализъм, който не предполага детерминизъм (същото за Селин), той се бори с драматичните си оръжия Преди да падне нощта.

И искам обаче да настоявам, филмът никога не се опитва да се превърне в ентомологично изследване на връзката на двойката, а по-скоро по всяко време и в съответствие с предишни вноски е преди всичко прозорец, отворен за двама души, които без създавайки себе си като емблема на каквото и да било, задължи да се съобразява с най-малкото неговите жестове и най-небрежните думи. Може би защото животът като двойка е точно това: привързаността, която ни пробужда начинът на усмивка, комфортната сигурност да знаем, че скоро ще пристигне позната дума, начинът да споделите момент на интимност, независимо дали е в тих виенски парк, в лодка, която пресича Сена или на тераса на ръба на Средиземно море. Преди зазоряване, здрач или здрач, но винаги вие и аз.

ФИЛМОВИ ЛИСТОВЕ

Квалификация: Преди изгрев/Преди изгрев. Анус: деветнадесет и деветдесет и пет

директор: Ричард Линклейтър. Сценарий: Ричард Линклейтър и Ким Кризан. Фотография: Лий Даниел. Музика: Фред Фрит. Разпределение: Итън Хоук (Джеси), Джули Делпи (Селин). Dur.: 100 мин.

Квалификация: Преди залез слънце/Преди залез слънце. Анус: 2004

директор: Ричард Линклейтър. Сценарий: Ричард Линклейтър, Итън Хоук и Джули Делпи. Фотография: Лий Даниел. Разпределение: Итън Хоук (Джеси), Джули Делпи (Селин). Dur.: 80 мин.

Квалификация: Преди да падне нощта/Преди полунощ. Анус: 2013

директор: Ричард Линклейтър. Сценарий: Ричард Линклейтър, Итън Хоук и Джули Делпи. Фотография: Христос Вудурис. Музика: Греъм Рейнолдс. Разпределение: Итън Хоук (Джеси), Джули Делпи (Селин). Dur.: 108 мин.