Ариел Санчес

Известна в целия език като хибриден, плодотворен и туитващ автор, мексиканката Марго Глантц (1930) пише разкази и есета, както и няколко други спомагателни жанра на прозата, обикновено иновации в жанра, в който тя пише. Академик в Националния автономен университет в Мексико в продължение на повече от петдесет години, в началото тя изучава английска литература в същия университет и по-късно получава докторска степен по испанска литература от университета Сорбона. Получател на стипендиите Гугенхайм и Рокфелер, тя е член на Мексиканската езикова академия и сред основните й признания са наградата на FIL за литература на романски езици (бивш Хуан Рулфо), Ксавие Вилаурутия, Сор Хуана Инес де ла Круз и същата година наградата „Нуево Леон Алфонсо Рейес“ за траекторията на живота.

думи

Някои от книгите му, между есета, романи, разкази и академични текстове, са Sor Juana: сравнение и хипербола, Хилядата и една калория, диетичен роман, Двеста сини кита, Генеалогиите, Синдром на корабокрушение, От любовта склонност да се заплитате в косата, Денят на вашата сватба, Появи, Зона на колапс, Пътеката, Млад разказ за Мексико, Вълна и писане, Повторения, Езикът в ръката, La Malinche, нейните родители и децата й, Ерозии, петна гумички, Изкълчена талия и голота като корабокрушение.

Поводът за това интервю е причината за публикуването на тома Текстът намира тяло на издателство Ampersand в красивата му колекция Lectores, биография на авторите въз основа на техните четения.

—Както и други нейни книги - и преди всичко, в унисон с текущите времена - тази нова книга, „Текстът намира тяло“, е посещение на поверителността на читател, написана и представена на фрагменти (както и в опит за биография). Бих искал обаче да противопоставя фрагментарното призвание на книга и естетика като вашата с мнението на Раул Зурита, който преди няколко месеца на същите тези страници каза следното: „Човек не преживява живота си като фрагмент, един го преживява като съвкупност, която може да е зверска, но все пак е съвкупност. Струва ми се, че тази хипероценка на фрагментарното, на частичното е отказ от поставянето пред лицето на колапса на света на абсолютното присъствие на нов свят, това е изоставяне на дискурса ”. Какво мислиш за това?

—Вашата книга е и дневник за четене, затова ви питам: интересувате ли се от дневниците на писателя като литературен жанр? Водите ли дневник?

—Очарован съм от четенето на дневници и кореспонденция, в момента препрочитам тези на Кафка, които започнах да чета, когато бях на 15 години, тези от писмата на Вирджиния Улф и Перек с Жак Ледерер; Бих искал да мога да чета дневниците на Серджо Питол, но това няма да е възможно след няколко години. Пиша дневници, но за съжаление почеркът ми е все по-неразбираем.

—При четене на заглавията, които той избира да назове различните раздели на книгата, човек остава с усещането, че книгата се мисли като тяло, осъзнало своята функция като текст и обстановка: писания, изписвания и дори изтривания: какво би било мястото на собствения глас в текст, който е спомен от прочетения живот, по начина на ехо камера?

—Заглавията, които писах по-късно. Мислех, че когато прочета книгата, гласът ми ще бъде чут, бих искал да е така. С този въпрос обаче той противоречи по определен начин на това, което гарантира в първия, защото ако книгата се мисли предварително като съзнателно тяло, когато се използва като метод за писане (с кръстосани, изтрити и изтрити), фрагментът се превръща в подходящ инструмент.

—Алманах, досие за четене, малка книга с рецензии, на моменти книгата му припомня „Prosas reunidas“ на Вислава Шимборска и други, мутантните бележки в „Магьосникът от Виена“, от Серджо Питол, автор, с когото неговата книга установява постоянен диалог Какъв модел имате в главата си, когато репетирате с формата на тази книга?

- С Серджо Питол бяхме близки приятели и говорихме много за литературата и собственото си писане, възхищавам се, препрочитам и много го пропускам, но не мисля, че писахме по същия начин.

—Дълго време отделихте част от усилията си за академично производство. Като опит в писането, какво спасявате в това отношение? И преди всичко, смятате ли, че университетските изследвания могат да бъдат ценен съюзник на писането на есета?

—Винаги съм смятал, че есетата и художествената литература са комуникационни съдове и че двата жанра са толкова ценни, колкото и другия; от друга страна, мисля, че каноничната идея за пола е остаряла. Продължавам да пиша есе и продължавам да пиша фантастика.

- От съдържанието на книгата му човек би си помислил, че един от любимите му жанрове е романът. Правилно ли е? И освен това, какво място заемат поезията и есетата във вашите четива?

—Това е един от любимите ми жанрове, когато преподавам, а също и когато пиша, но не чета или пиша само за романи, чета литературна критика, история, антропология, наука и работя върху тях и ги използвам за моите есета и моята измислица. В тази книга очевидно съм привилегировал романа.

„Книгата ви е вкусно отровена от англоезични автори“. Предпочитате ли го пред французите?

"Звучи малко оксиморонно да се каже, че книгата ми е вкусно отровена." Ако не друго, приемам го като комплимент. Благодаря. Изобщо не предпочитам английския роман пред френския или някой от другите, в тази книга се случи, че много от авторите произхождат от англосаксонската традиция, въпреки че има няколко французи и някои мъченици и дори Фрида Кало, въпреки че мразя фридоманията. Интересувам се от разследването на петно ​​и изтриването, направих го, когато анализирах Sor Juana, в чиито текстове думата blot - „нейните скромни петна“, освен че използва captatio benevolentia, води до сложни и необикновени текстове; Този термин е много посещаван и в хрониките на завоеванието: Бернал, Кортес, Лас Касас, Кабеса де Вака, Фернандес де Овиедо и др.

- „Приятелят трябва да бъде като кръв, който скоро отива към раната, без да чака да бъде извикан“, казва известен стих от Quevedo, който украсява дори запалките, и човек интуитира това четене, разбирано като сложна интерпретация на В действителност, това винаги е като договор между приятели, но също така и позиция между враговете. Бих искал да ви попитам какво означава четенето за вас не само в личен план, но и в политически и епистемологичен план.

—Не виждам четенето като бойно поле или договор между връстници. Първо четох, защото винаги съм го правил, това е основната ми дейност, може би по начина, по който Барт обяснява удоволствието от текста и като нещо неизбежно за моята работа. Пиша за прочетеното, защото имам нужда да разбера и да обясня какво означава това, което чета, и да дешифрирам, ако мога, значението му, но преди всичко поради това, че текстовете, за които пиша диалог с моите мании.

- Бих искал да ви спомена няколко имена и може би бихте могли да се позовете на тях с каквото и да е най-добре, с няколко думи.

Сор Хуана: "Страхотно".

Серджо Питол: „мил“.

Кларис Лиспектор: "Прекрасно".

Ева Перон: "Исторически".

Мария Феликс: "Бела".

Карлос Фуентес: "Най-прозрачният регион".

Хорхе Луис Борхес: "Безсмъртие и раздвоение".

Октавио Пас: „Той излезе от лабиринта“.

Беатрис Сарло: "Интересно".

Ево Моралес: "Ефективен, единствен и в крайна сметка амбивалентен".

"Какво е мнението ви за панаирите на книгите?" Наслаждавате ли се на панаира на книгата в Гуадалахара?

—Пристигам на панаира в Гуадалахара почти от самото му начало и видях как е нараснал и се втвърди, а през 2010 г. получих наградата FIl за романски езици, известна преди като награда Хуан Рулфо: Съжалявам, че загуби това име. Интересувам се от панаирите като цяло, въпреки че понякога тяхната лекомислие, например тези в Буенос Айрес, тези в Богота и Меделин, Лима и Гуаякил, тези в Мексико, като Оахака: те са поводът да видим отново близки приятели и купувайте книги от други латиноамерикански автори, които обикновено не се разпространяват в Мексико.

- "Най-дълбоката част е в кожата", каза Пол Валери и четем в неговата книга: "Там болката започва и раната е вечна, появява се кръв, плаха, но неудържима". Има вискозитет на кръвта, който би ни принудил да преосмислим дълбочината на кожата и воднистия елемент, който тя покрива ... Какво означава кръвта за вас?

- Между кожата, мускулите, костите и кръвта има тъкан, чиято функция е открита съвсем наскоро, тя се нарича фасция. Тревожно е да се знае, че до кожата, като защитен слой, повече или по-малко плаващ, имаме тъкан, която психически свързвам с фашизма и афазията. Следователно фасцията и фасцинусът се отнасят до сексуалността и, очевидно, до политиката: фасинът, изправеният пенис, е едновременно символ на власт и обект на почитане и ужас; очарованието е дума, която обозначава много различни неща, но очевидно привлекателна. Да бъдеш очарован означава да изпитваш привличане и ужас, за да негодуваш срещу това привличане: желанието очарова, повтаря Куинар в „Секс и ужас“. Да, в нас, по почти таен, но необходим начин, има онзи орган, който стои между останалите тъкани, дори кръвта. Кръвта, истина, е различна при мъжете и жените, в този смисъл се позовавам на две основни за мен книги: „Кръв, жизненоважен сок“ от Пиеро Кампорези, който анализира употребата на кръвта през Средновековието, и опита на Тирезий, от Никол Лоро: героите кървят до смърт на бойното поле, кръвта на трагичните героини не се пролива: за да умрат, те решават да се обесят. н

* От Гуадалахара, Мексико.

Когато бях много малък, прочетох няколко романа, които ми оставиха дълбоко впечатление, толкова дълбоко, че не можах да ги прочета отново, защото ме нараниха. Нито повече, нито по-малко, те ме нараняват: те произвеждат в мен ефекта, който Стендал успя да произведе в някои от своите герои в италианските хроники. Става въпрос за отмъщение: убиецът казва на жената, която предстои да бъде убита, поставяйки много остър кинжал в гърдите й и леко го потъвайки: "Боли ли?" Изражението на страданието на лицето му е най-правилният отговор. Кондотиерото потапя камата малко по малко, с наслада, страданието нараства, насилието е бавно и постоянно и мястото, където камата оставя белега, е незаличимо.

Безкрайно четене

Avant la lettre съвпада с идеята на Жирард, когато той анализира романтизма и го изправя пред романтична истина: Романтизмът срещу романтичната истина е равен на романтика срещу романа в Джеймс: перфектна формула. Продължавам да чета, сега е „Портрет на дама“. Какво голямо удоволствие! Чудесен! И подготовката му е почти едновременна с предишните, които току-що посочих: от 1775 до 1880 г., общата промяна, разликата, истинското писане, РОМАНЪТ.

* Откъс от Текстът намира тяло (Ampersand, 2019).