Критикът на поредицата Тони де ла Торе е подготвил внимателен подбор на поредици със социално съдържание за читателите на CRÍTIC. Това са 10 серии, издадени през последната година, които се открояват за справяне с неудобни проблеми, свързани със социалната денонсация или които служат да направят видими недостатъчно представени групи.

  • Пожелайте контингентът да пристигне по-късно
  • Започнете сесията, за да оставите коментар
Shareix
  • Facebook
  • Twitter
  • LinkedIn
  • WhatsApp
  • Телеграма
  • Електронна поща

Тони де ла Торе/@tonidelatorre

[Ако можете да получите тази статия на каталонски, щракнете тук]

1. „Двойката“

Дейвид Саймън е гаранция, ако търсим поредица със социална чувствителност и способност да рентгенографира реалността. Той никога не откъсва поглед от неудобното: напротив, фокусира вниманието си върху проблемни области, които изискват размисъл от публиката. 'Жицата‘Той е колкото амбициозен, толкова и критичен и ако никога досега не сте го виждали, не е нужно да продължавате да четете тази статия: продължете с нея, ще ви хареса. Ако вече познавате Балтимор, сякаш е вашият дом, можете да опитате другите му серии и минисериали. Последният е „Двойката“, който ще намерите в каталога на HBO и който е бил най-доброто, което сезон 2017/2018 е дал.

Поредицата, която Дейвид Саймън създаде съвместно с Джордж Пелеканос, ни развежда из Таймс Скуеър в началото на 70-те години. По това време това беше област, където никой не стъпваше, освен за да задоволява всякакви пороци, особено сексуалните. Проститутките са центърът на „двойката“, който изобразява техните конфликти и мъки, докато показва механизмите на комодифицирането на пола, който е изграден около тях (шиповете, полицията и т.н.) и с който те ще преживеят трансформация раждането на порнография. С великолепен актьорски състав, където се откроява Маги Джиленхол и тази характерна способност на Дейвид Саймън да направи макроикономически портрет от живота и мизерията на ежедневните персонажи, „Двойката“ трябва да оглави този списък.

2. „Добрата битка“

Ако искате да придадете малко хумор на възмущението си, съветвам ви да дадете шанс в „Добрата битка“, която през втория сезон беше разкрита като противоотрова за разочарованието и импотентността, които днес ни създават като център на поредицата Даян Локхарт. Героят, който вече идваше отДобрата съпруга„(Не забравяйте, че„ Добрата битка “е нейното„ отделяне “), тя има много повече харизма, за да оглави сериала, отколкото Мая Риндел, но преди всичко е много по-интелигентна, има много по-лош нрав и най-вече, тя е напълно елегантна.

Тези характеристики са от съществено значение за преобразяването на „Добрата битка“, която, присадена от личността на този герой, е обвинявал безумно срещу Доналд Тръмп. Основният конфликт на Даян е именно как да се справи с живота в държава, управлявана от персонаж като настоящия президент на САЩ. Виждали сме го да преминава през няколко фази, от отричане до бунт, и в процеса сериалът става много по-раздразнителен, размишлявайки върху „фалшивите новини“, и осъжда използването на лъжи като начин да контролира политическата история и да почука надолу съперници. Можете да го видите в Movistar Series.

3. „Седем секунди“

Ударът, който ще ви вкара в стомаха в тази поредица, ще ви остави без дъх за няколко дни. И въпреки че „Седем секунди“ се представя като полицейска измислица, в действителност това е социална драма, която използва случая със смъртта на афро-американски тийнейджър, който е прегазен от полицай, за да говорим за расизма в Америка днес. Събитията от Фъргюсън, Чикаго или Балтимор отекват през цялата поредица. Те са изправени пред болката на майката на починалия, великолепно изиграна от Реджина Кинг, а също така са и разочаровани, с които главните герои се сблъскват отново и отново с полицейска корупция.

Денонсирането на трайно несправедлива система е особено силно в последния раздел, където се играе образът на Статуята на свободата и това, което тя представлява. В главите сериалът следва път, подобен на този на криминалната поредица. Всъщност създател на ‘Седем секунди’ е Веена Суд, известна със сериала ‘Умъртвяването‘. Сценаристът отново е използвал предишен материал (в „Убийството“ това е датският сериал и тук руският филм, наречен „Майорът‘) Да го заведе на неговото поле и с водещ тандем, който Сара и Холдър си спомнят, да направи жалба толкова ефективна, колкото и навременна. Ще го намерите в Netflix и ще има само един сезон.

4. „Хартията“

Тази хърватска поредица (оригиналното заглавие е „Не дойдох'), Което можете да видите в Netflix, хроники на последните дни в писането на вестник, който е на път да бъде придобит от голям бизнесмен на строежа. Професионалистите на изданието, което се смята за последния бастион на независимата журналистика в страната, живеят с мъка дните преди покупката. Поредицата превръща зрителя в свидетел на всичко, което се случва в редакцията, като често оставя камерата в определена точка и оставя героите да се движат навътре и извън кадъра.

Този реалистичен стил и специфичен интерес към улавянето на ежедневието на журналистите (и дори някои по-необичайни моменти) отдалечава „Хартията“ от други сериали в подобна вселена, като „Новината‘. Избягвайки идеализиран поглед към професията, сериалът поставя под въпрос позицията на журналистиката в общество, управлявано от икономически и политически сили. Покупката на вестника не се дължи на интерес към журналистиката на бизнесмена, а отговаря на скрити интереси (които няма да разкрия). „Хартията“ е силно препоръчителна за всички колеги, но и за зрителите, които се интересуват от размисъл за четвъртото име.

5. „Надвисналата кула“

Има много сериали, в които атаките от 11 септември 2001 г. имат съответна роля, но много често под формата на контекст (това се случва много в политически „трилъри“ като „Роден край'), Но много малко, които се занимават с темата челно и без метафори. Това е основната заслуга на „Надвисналата кула“, която не само се фокусира върху атаките, но също така иска обяснения относно управлението преди заплахата на терористична атака и, което е по-смело, заклеймява заинтересована конструкция на политическия разказ след нападенията.

Първата цел е там, където минисериалът разполага с най-много материали и къде прекарва най-много време: въз основа на книга на печелившия от Пулицър журналист Лорънс Райт, той представя във фантастика начина, по който ЦРУ и ФБР са управлявали информацията, че е имал срещу Ал Кайда години преди атаките. Невъзможно е да не онемеем, когато видим, че корпоративното съперничество на двете агенции и личното между двамата директори, изиграно от Джеф Даниелс и Питър Сарсгаард (и двамата безупречно), изиграха толкова важна роля за това, което се оказа на 9/11. Можете да намерите минисериала във видео услугата на Amazon.

6. "Mindhunter"

Може да се изненадате да намерите тази измислица за серийни убийци в този списък. Какво общо имат престъпленията на лица като Чарлз Менсън с критичния дух? Всъщност една от характеристиките, която отличава „Mindhunter“ от други подобни серии, е, че той не се интересува от престъпления, а по-скоро от защо се извършват престъпления и каква роля играе обществото в който се развива престъпникът. Ако тези социопати не са родени, а са създадени, каква е ролята на околната среда? Това са въпросите, зададени от тримата герои на „Mindhunter“, чийто Дейвид Финчър е продуцент и режисьор на първите два епизода.

Причините, посочени в тази поредица на Netflix, са по-широки от обичайното в този тип художествена литература и показват трудно детство, да, но също така и мачо общество и затворническа система, която утежнява проблема, вместо да търси решения. Сериалът, базиран на опита на реални агенти на ФБР, се задълбочава във фигурата на социопата, като дава смели размисли. „Как можете да станете президент на Съединените щати, ако сте социопат?“, Казва той в Холдън. „Въпросът ще бъде: как можете да станете президент на Съединените щати, ако не сте социопат?“, Отговаря д-р Кар.

7. ‘Dietland’

Има сериали, които излизат в точния момент. Такъв е случаят с „Dietland“, поредица за натиск да има тяло, което отговаря на естетическите канони продиктувано от модни компании, които дойдоха във видео услугата на Amazon в момента, когато летният период затруднява повече от всякога да се чувства зле заради няколко излишни килограма. Главният герой на поредицата е момиче, което от години се бори с наднормено тегло на диета, докато отговаря на „имейлите“ на читателите на тийнейджърско списание, което допринася за създаването на натиска, който я измъчва (и че в поредицата са представени във фрагменти от анимация).

Всъщност тя отговаря на „имейлите“ от името на режисьора, изиграна от Джулиана Маргулис, която се адаптира към диктата на модата. Актрисата, известна с „Добрата съпруга“, има съвсем второстепенна роля, тъй като целият фокус е зает от главния герой Джой Наш, който има много способности да изглежда честен в ролята. Нейната история ще се промени, когато тя ще има възможността да се бори отвътре срещу този натиск, който жените страдат преди всичко и че в сериала те се свързват с феминистки дискурс и с друг сюжет за революционна група.

8. „Поза“

Това е сериалът с актьорския състав с повече членове на колектива LGTBI и само за това той вече е влязъл в историята. ‘Pose’ е разположен в Ню Йорк през осемдесетте години, където зрителят е поканен открийте света на „културата на топките“: състезание, при което няколко отбора се изправят един срещу друг, парадирайки и танцувайки в поразителни и ефектни костюми. Зад първоначалната поява на екстравагантност сериалът скоро показва на зрителя как „културата на топките“ е пространство на свободата. С костюма участниците могат да преминат границите на пола, а също и социалните класове.

Поредицата, която можете да видите на HBO, обяснява много добре как екипите (наречени „случаи“) създават чувство за принадлежност за много участници, тъй като те са по-разбираеми и приети във второто семейство, отколкото в семейството, в което са израснали . Чрез различни герои в различни ситуации сериалът успява емоционално да привлече зрителя и в процеса да направи видимата болката от тези животи, които не отговарят на "нормата", повтаряща се тема на Райън Мърфи, съавтор на сериала . Всичко това, лансиране на оптимистично послание, избягване, доколкото е възможно, на мръсността на контекста, в празник на живота, който може да бъде добро предаванеSense8'.

9. „Живот“

Много интересен феномен, който се случва в света на американските сериали през последните години, е видимостта на културните реалности, които традиционно бяха много слабо представени и които сега успяват да имат свои собствени сериали, където гласът им да се чува. Това е случаят с афроамериканците (с „Атланта"), Азиатски американци (с"Прясно от лодката‘) Или индоамериканците (‘Господар на никой'). Победата на Доналд Тръмп и „Направи Америка отново велика“ доведоха до телевизионната видимост на останалите Америки. Последното, добавено към този списък, е „Vida“, което представя реалността на латино общността, живееща в САЩ.

По този начин сериалът представя две сестри, които се завръщат в Латинския квартал на Източен Лос Анджелис, където са израснали, за да присъстват на погребението на майка си. Кварталът е жертва на процес на джентрификация и в същото време в общността се води дебат за американизацията на нейната култура, две теми, които едва ли ще намерите в други поредици. Главните герои са потопени в този конфликт, когато наследяват летвата от майка си. Поредицата, която е написана от латиноамериканци, представя много добре сложността на идентичността на тази група, като се грижи за различната реч на героите (английски, испански, „испански“ или „почо“) и я показва малко по малко като хетерогенна колективно, разлика от обичайното представяне, което се прави.

10. ‘Проблемът с Apu’

Свързан с темата за представителството, искам да завърша този списък с документален филм, който предизвика много дебати в американската индустрия. Става дума за „Проблемът с Апу“, творба на комика Хари Кондаболу, в която той поставя под съмнение характера на Апу от Симпсъните. Документалният филм разказва за стереотипа, който персонажът представлява и как е бил използван като расистки епитет, който много азиатски американци са претърпели. Някои от тях са известни днес, като Кал Пен или Азиз Ансари, и се появяват в документалния филм, обясняващ опита си с Апу.

Лично аз не съм съгласен с формата на документалния филм, която фокусира критиката си върху Ханк Азария, актьора, който гласува „Семейство Симпсън‘. Всъщност дори Симпсъните не са проблем (тъй като основата на сериала е да се прави хумор със стереотипите). Но същността на жалбата ми се струва валидна: проблемът е, че дълго време Апу беше единственият индианец в американската телевизия и следователно тежестта на неговия образ беше прекалено голяма. Без да е перфектен документален филм, „Проблемът с Apu“ ни приканва отразяват телевизионното недостатъчно представителство на определени групи (в САЩ, но помислете и какво се случва с нашата поредица) и само това си заслужава да бъде разгледано.

Aquest статия е възможна само благодарение на сътрудничеството на абонатите

В разгара на кризата продължавам с една строга журналистика, която е отдадена на дълбочина. И е необходимо повече от май.

Ако сте абонат, започнете сесията

това

Amb годишната квота solidària, rebreu el llibre 'Филс'аз съм досието „Кризи или живот“