Полифем е роман, който трябва да се чете бавно, да се погрее в диктата на актанта в противоречията му/Еклепсидра

където

От ИЗРАЕЛ ЦЕНТЕНО

Живея без да живея в мен и по такъв начин се надявам, че умирам, защото не умирам.

Света Тереза ​​от Исус.

Когато напредвах в четенето на Полифем, след като влязох в променящото се блато, по-малко от половината от деня за четене, бях в тъмна гора и бях жертва на автора на историята. Вървях по кална земя и над мен се отваряше купа, бях се спуснал в тъмнината и чух рева на чудовището на върха на планина, прегърнала скалата му; над мен се отвори свод, пълен с резонанси. Беше ми много трудно да обясня не на възможния читател на тези редове, а на себе си. Можем ли да разберем, може би, нашите аргументи и контрааргументи, в приключение, където циклоп се е превърнал в демиург на роман и цялата тежест на неговото действие пада върху речта?

Вече знаете гибелта на променящите се блата.

Всяко движение компрометира шансовете да се измъкнем добре.

Романът на Ерик Дел Буфало ще изисква ангажираност и интелектуална дързост от читателя, всеки ще трябва да намери „вратата си в тъмното“, да работи в сенките си, да намери светлината в фрактурите на абзаците от този том на гностическото посвещение.

В моя случай потърсих свързаните с тях инструменти, използвах личните си убеждения относно изкуството на разказването на истории. Спомних си един вид догма, наложена може би от Октавио Паз, когато определяше единицата на действие като основно свойство на повествователната проза.

В Полифем има малко инциденти. Романът е невротична вариация на три или четири истории. Сватбата, пътуването на Лукиан до ключовете, убийството на Лукресия, първата булка на питащия глас, припадъкът на Джудит и процесът. Няколко разговора с почти невидимия най-добър приятел и чичо. Чичо Груз разкрива първата загадка в трактат по шахмат, похвала за Ла Дама, там играта се отваря или картите се показват, търсенето на светлина и тревожният подход към женствеността се сливат.

Противно на логиката на повествованието, диалектиката между антагонистични и водещи сили се плъзга и парадоксално не движението произвежда образите на повествованието, а мъчителната парализа на речта. Бездействието е движение в рефлексивната артикулация, това е действието на мисълта, което генерира повествованието на онези, които изследват тяхната реалност като пленник на висшето разбиране.

Пейзажът е повече от дистопичен, подобен на сънища, абсурден и нарушен, сух и сив, понякога измъчван от дебнещи паразити. Именно на това място, където се разгръщаме като читатели, в тези настройки, в онези саждиви копия на реалността, се изразява интимно отчуждение у онези, които са принудени от разказвача да принадлежат към неговата история.

Ако бях екзистенциалист, бих казал, че това е отчуждението да бъдеш неспособен да се назовеш, да се преобразиш в плъх, да се преобразиш в плъх, едното е другото; странността на отровените, странността на тези, които отровят; но аз, изумен читател, мисля, че това е пустинята, пустинята, времето.

Изправени сме пред взискателен текст, който ще изисква от читателя не само въображение, но и максимум от способността им да хипервръзват прочетеното със своя културен и архетипен багаж, с мистичните си интуиции, тъй като ще бъде предизвикано да се дуелират в множество области и от безброй референти. Дел Буфало напомня своевременно, че четенето не е удоволствие. Четенето е пакт, ангажимент към прочетеното. Не е забавно или сговорчиво, не е предназначено да спечели последователи. Крайната цел ще продължи да бъде пречистване и благодат, както са го разбирали гърците. Книгата трябва да се хареса на човека, който я прочете, да я изиска и да я поеме, понякога по пътеки, пълни с препятствия, на ръба на пропастите, тя трябва да измъчва душата им, да ги поставя в дилеми и да им казва „има отворена врата ... или затворен, има състояние на спокойствие, животът не е задължително да изглежда като циклоп, но трябва да разберете светлината ".

Как трябва да подходим към Полифем?

Със скромност ще говоря за моя опит, това същество, както и всичко човешко, според Хорхе Луис Борхес, е гнусно; личен опит, споделен с всички, които четат тези редове.

Първо намерете главния герой.

Чрез локализиране на главния герой можем да се свържем с диалектиката на разказа на текста, единството на значението и действието. Противно на първото впечатление, Луциан е просто субектът, медиумът. Този медиум е боксьор. Той се движи с пъргавина на ринга, прави велосипеди и използва много от удара и горната част, много повече от куката отстрани, той няма интерес да остави противника си без въздух, нито да разруши жизнеността на органите си.

Той се стреми преди всичко да зашемети тази сила, която, когато се замисли, го е поставила на ринга.

Ако четем внимателно, романът има много панти, защото много панти имат речта. Луциан е субект, той е острие от слама в поток на съзнание, разкрит в неговия интелектуален диатриб, ние не сме изправени пред класически поток на съзнанието, защото тече съзнателното съзнание за себе си, поток от бдително съзнание, което е въоръжен и обезоръжава и пулсира с читателя, съвестта ловува комплектите си, защото това е потокът на съзнанието на натрапчив човек, който, знаейки, че е мислен, се стреми с всички средства да се освободи от своя мислител. Въпреки че Лукиан обвинява читателя, че е чудовището:

„О, страхотно ти! Какво всъщност искаш? Защо стигна до тук? Какво наистина разбрахте? "

Характерът греши, той все още е объркан. Въпреки това се появява следа и следва следата и поне ни помага да заключим, без да се страхуваме да не сгрешим, че главният герой в Полифем е речта едновременно с получателя. Луциан? Речта на субекта е само ехото на речта на този, който го мисли. Субектът е образ на този, който го мисли и създава; Той не е независим и дори думите на горчивото му твърдение принадлежат на този, който го мисли и му дава глас, те не му принадлежат като автономна единица.

Ето трагедията.

Човекът се нуждае от въздух, храна и вода, за да живее, както всеки друг вид; Но всичко по-горе не е достатъчно, човешкото същество е вид, който живее, за да надхвърли биологичното си състояние и го прави чрез речта. Мога да мисля за човешкото същество без вода и без храна, никога без гласа му, без реч, без разказ, без история. Никога без история за неговата мизерна одисея. Човешкото същество е немислимо без ближния си, без гласовете, с които си взаимодейства, вътре в себе си, извън себе си, в неизразимите сфери на духа и в ограничен разум. В този смисъл романът е текст за гласа, който не принадлежи на себе си, доколкото принадлежи на дискурса, в който звездата и от който се стреми да се освободи. Чрез гласа човек изследва своята вселена и отново се връща към своите мании, като отново и отново назовава, сякаш е първият човек, без дори да осъзнава отвличането и узурпацията. Но когато гласът не принадлежи, когато е еманация на артикулацията на повествователен текст и в същото време е наясно с такава измама, той се разкрива и започва да измисля неговата нищожност.

Вътрешните врати сме порой от шум, известната обезумяла маймуна на будистите. Гласът е грубата зампоня, грубият глас на Циклоп и Лукиан; гласът е средата, която пресича краищата на ясността, в търсене на светлинен смисъл, който го еманципира. Всичко по-горе се разкрива в някакъв вид отнемане, на мистично изпразване, само празнотата може да съдържа по уникален начин в крайна сметка и той иска да съдържа кухо като пещера, като никой и един.

Иска да бъде светлина като тъмнина.

В романа има натрапчиво търсене, повтарящо се разочарование, невъзможност за разбиране и притежание на женското. Невъзможността да го обичаш.

Кой е търсещият?

Разделената реч на Луциан?

Или Луциан е отцепен от всичко, което е разказал?

Тогава предизвикателството на Прометей се появява в романа.

Лучан иска повече от щастливи изречения, нещо повече от бълнуване за женствеността. Понякога той се опитва да присвои речта, да открадне гласа на чудовището, той е там, когато той решава да го изложи и го обърква с читател, който изисква неговата история, признание за престъпление, предаване на процес. Лукиан осъзнава себе си и разбира, че само с измамата на Улис може да постигне автономия от чудовищния си мислител, дискурса, който го е създал. Да бъдеш нищо и да се молиш заедно с Хемингуей, баща на нищо, че си в нищо, е ресурсът да се изкупиш. Затова той решава да спре да се назовава и да се назовава.

Женските фигури в романа са две и една, те са луна и слънце, тъмнина и светлина, проститутка и девица, майка и съпруга. Ева и Лилит. По този начин, Лукреция и Джудит са неразбираеми герои, и двамата Евридики избягват в ада възнесението на девата. Луциан в своя бунт, подобно на падналия ангел, решава да ги търси в пустинята, в изгнание, търсенето му е отчаяно и болезнено, това е търсенето на човека, изгонен от рая, това е търсенето на непълния и гърлен човек на пещерите, мистикът просветлен, който тръгва по пътя на изпразването към цялостта. Сигурно е „никой“. Можете да обичате само това, което е непознато ”. Спира да назовава и да бъде именуван, носи камуфлажите си и се сближава с „никой“ на Омир; по този начин медиумът, който е антагонистът, Сатана, падналият ангел, ще надхитри Полифем, този, който го търси, съди и желае да го погълне.

Гласът, Лукиан в невротичната си връзка, постига възвишена степен на ясност, когато се обявява за неспособен да познава жената и се отказва дори да я нарича с име. Ето една от жизненоважните сълзи на романа: непреодолимата дистанция на жените, тяхната невъзможност като женско същество, безпокойството за Финландия, Северния полюс, Вселената, „която е степ, където текат неща, които нямат тежест“.

Да не си в нея, за да бъдеш без нея в нея и по този начин в последователност от изображения, отразени в галерия от огледала, в търсене на общение и пълнота - невъзможно. Драма на смъртността.

„Полифем“ е роман, който трябва да се чете бавно, да се наслаждава на диктата на актанта в неговите противоречия, това е приключението на обезумелото лого, приключението на гласа; той е огромен и играе много клавиши. Ние сме пред орфически роман, във всеки абзац може да има Йордан, кръщението, слизането в ада, в пещерите, в тъмнината; възкресението, светлината, отречението и изпразването, което ни оставя с тази фраза на майстора Екхарт: „Когато душата достигне тази и там навлезе в чисто отхвърляне на себе си, тя намира Бога като в нищо“.

Полифем. Ерик Дел Буфало. Редакционна Eclepsidra. Венецуела, 2019.