От стратосферата до кабарето

Иван де ла Нуес

2017

През юни 2006 г. програмата на Четвъртото хилядолетие беше посветена на съветски астронавт, който след богата космическа мисия беше изтрит от историята. Ставаше дума за Иван Истойчников, чиято история най-накрая стана известна през 1997 г., почти тридесет години след събитията и когато разпадането на СССР беше необратимо.

Книга, озаглавена Sputnik - издадена от Fundación Arte y Tecnología с подкрепата на Руската федерация и правителството на Испания - възстанови биографията на този космонавт, който през 1968 г. беше управлявал космическия кораб "Союз 2" с цел изследване на космоса. Той също така дава отчет за рязкото прекъсване на това пътуване поради въздействието на метеорит.

Тъй като не беше изключено вражеско нападение, северноамериканско или извънземно, Кремъл, в случай че мухите, реши да заглуши факта. Светът беше в средата на Студената война и нито САЩ, нито СССР получиха нито сантиметър от Космоса в космическата си надпревара. И така, в името на комунизма, Истоичников изчезна от всички файлове, доказващи участието му в легендата за съветската космонавтика.

Книгата - първоначално двуезична, на руски и испански - беше добре подхранена с десетки снимки, документи, факсимилета и други доказателства за живота на Истойчников, че "малкият Орфей е спасен от държавата".

Няколко дни след това излъчване всичко беше разкрито. И беше открито, че историята е художествен проект на Джоан Фонткуберта, есеист и фотограф, който си е направил труда да я изгради във всеки един детайл. (Дори имаше официална жалба от руския посланик).

Тази подробна художествена литература, която скоро се превърна в изложба, остави своя отпечатък върху El Cosmonauta на Nicolás Alcalá, първият испански филм, създаден с краудфандинг; или в Los Afronautas, фотографска поредица от Кристина де Мидел; или в колективната изложба Fake, куратор Хорхе Луис Марцо.

Е, десетилетие по-късно Fontcuberta го направи отново. Този път го открихме при възстановяването на Ximo Berenguer, фотограф от Валенсия, който беше очарован от El Molino, когото той натрапчиво снима под въздействието на любовника си, кубинския хореограф Negrito Poly, който отвори вратите на съблекалните за него и други тайни на прочутото кабаре на Барселона.

По този начин, между фалшив и фалшив, Фонткуберта е пътувал от космоса към земята, от междупространствената студена война до горещия преход на кабарето. Пространство, което от бунта си струваше да постави в солфа режима - политически и морален - на режима на Франко.

Преглеждайки изданието на A suck from the boat, публикувано от RM, първоначално подозренията ми не бяха насочени към фотографията, а към литературата. Нещо ми подсказа, че зад текстовете и песните на Маноло де ла Манча може да стои Васкес Монталбан.

Появява се любопитството, че в „Човекът в живота ми“ неговият детектив Карвальо присъства на конференцията за Уолтър Бенджамин, предложена от фотограф „на име Fontcuberta“. Също така, че MVM вече е използвал псевдонима Jack the Decorator, за да се обърне към Барселона без модел и без марка, при която призованият ефект не идва от туристически кампании, а от свободата.

Но в крайна сметка ключът беше в тези снимки (включително автопортрет). Подобно на аналоговите снимки на първите му стъпки, които Fontcuberta намери в едно чекмедже, случаят е, че има фалшификати, които не са направени, за да скрият света, а да го разкрият.

За да изсмуче лодката, от друга страна, това не се сблъсква в завръщането към седемдесетте години на миналия век, което живеем днес. С преиздаванията на El Víbora, оправданието на либертарианската Барселона или мемоарите „на парчета“, публикувани от Pepe Ribas. Накратко, всичко това, подобно на фалшификата на Fontcuberta, ни казва, че понякога най-добрите обрати са именно бунтовете.

(*) На изображението: Снимка на Ximo Berenguer (Joan Fontcuberta), направена в El Molino, Барселона, 1975 г. От книгата Изсмучете лодката, RM, 2017.

Канибалският град

Иван де ла Нуес

Когато градът най-накрая определено е оруелски, може да избухне войната между туристи и мигранти. С местните жители в средата: затруднен между обслужването на първите и изгонването на вторите. На онези добре дошли хора, които идват да похарчат парите, и на „лошите“, които са се появили на границата, за да ги търсят. И двете войски се изправят лице в лице, благодарение на тази икономика на услугите, в която никога не е имало „ефект на привличане“, по-мощен от туристическа кампания.

Преди да се разгърне такава дистопия, градът първо ще е изпълнил канибалния ритуал да се поглъща, урбанистът ще е погълнал гражданина и градските закони, парадоксално, ще погълнат „правото на града“ без съзерцание.

Следователно не случайно от този евентуален град (на фестивали, конгреси и панаири: на събития) извиква това, което може да бъде. Носталгия по Барселона преди марката и модела (не Модела). Град, чийто магнит беше не друго, а обещанието за свобода. Или дори разврат, за да не стане прекалено трансцендентен. Ето как е събрано в A chupar del barco, книга, която възстановява подривния аспект на Мелницата, със загубените снимки на Ximo Berenguer и текстове и песни на Manolo de la Mancha.

Евокация от друга величина е тази, проследена от Carme Grandas в La Barcelona Barcelona. Изследване на проектите, които по това време не са получили „да“ от публичните или частните власти и които са формирали в продължение на век и половина историята на паралелен град. Цяла традиция на състезания и награди, които превеждат безмилостния пулс между градската суета и нуждата на гражданите.

Този град - повече от скрит, архивиран - се помещава в катакомбите на отхвърлени проекти и възстановяването му потвърждава, че промените във външния му вид доказват мутациите на класовете в Барселона, техните приоритети, съгласуваното разпределение на техния престиж. Ако един град бъде открит от това, което е построил, ние също трябва да го познаем по това, което е оспорвал да построи.

Тук Ициар Гонсалес отива по-далеч, предлагайки, че най-доброто нещо, което може да се направи за града, е именно да не се строи нищо ново. При свръхдозата на предлагането, която този икономически модел повишава, градската диета ще бъде нашето спасение, единственият жизнеспособен начин да спрем да се храним взаимно.

В този случай преиздаването на „Правото на града“ също не трябва да бъде случайно. Класиката на Анри Лефевр, където е ясно, че туристическата икономика представлява както мястото на потребление, така и „потреблението на мястото“. Че деиндустриализацията на града го кара да регресира до средновековно състояние, независимо колко интелигентен град имаме под ръка. Или че първата градска функция на държавата е именно да бюрократизира нашето местообитание. Така че демокрацията предполага да се знае преди всичко, че няма идеален град. Нито има идеален обитател: нашата градска свобода обикновено завършва там, където започва съседната.

В тази гражданска война градът ще продължи да функционира като онзи „спонтанен театър“, където се провежда политика. Същата политика, която Ициар Гонсалес изостави с цел да започне да го прави по различен начин.

Проблемът е, че това не изглежда приложимо за града, тъй като няма начин да го оставите, за да го спасите. В очакване да си възвърнат статута на гражданин, градските жители са задължени да продължат да се сливат с града. Бъдете нашата цел да го трансформираме или унищожим.

(*) Снимка на Маноло Лагильо: Проект Eixample (2012-2013), Барселона.

Фотография, кабаре и съпротива

Иван де ла Нуес

Споделям тук бележката за представянето на книгата Да суче от лодката, следващата сряда, 19 в 19:00 ч. във фондация „Фото Колектания“, в Барселона.

Казва така:

Foto Colectania е домакин на представянето на книгата Да суче от лодката, от Ximo Berenguer, от Horacio Fernández и Iván de la Nuez.
Editorial RM публикува тази творба, която възстановява за историята на испанската фотография наследството на Ximo Berenguer, автор, починал преждевременно през 1978 г. на 32-годишна възраст.

КНИГАТА

Между 1975 и 1977 г. популярната музикална зала в Барселона Мелницата поддържаше на билборда шоу със заглавие Да суче от лодката, че между гротеската и неприятността той се подиграваше на глупаците, така изобилно имплантирани върху иберийската земя, докато проследяваше хрониката на прехода до удари на разкриване и хумор.
Внимателен към онази катарзична роля, която надхвърля обикновените забавления, млад фотограф решава да кондензира това историческо богатство в образи. Ximo Berenguer беше валенсийски фотограф със седалище в Барселона, който активно участваше в контракултурните движения от началото на 70-те, оставяйки ни ценни графични свидетелства за демонстрации, концерти, социални искания и цялото политическо раздвижване на момента. Преждевременната му смърт при катастрофа с мотоциклет, когато той се връщаше от доклад на Канет Рок, остави досието му в забвение. Наскоро моделът на Да суче от лодката, че Беренгуер се е подготвил да го предложи като възможно заглавие на известната колекция «Слово и образ».

Дейност, организирана в сътрудничество с редакция RM.

Вход свободен. Ограничен капацитет.
След презентацията ще бъде предложена бира Estrella Damm.
Приятели и партньори на фондацията може да имат запазени места.

Огърът без филантропия

Иван де ла Нуес

Исторически образът на властта е бил толкова мутант, колкото и този, който отразява. И ако днес тя клони към симбиоза, към онази амалгама, в която политиката и икономиката са счупили контурите си, истината е, че имаше и други времена, когато властта на парите и властта на правителството се различаваха относително в иконографското им представяне.

Може би си струва да си припомним онази „пирамида на капиталистическата система“, която стана „вирусна“ в началото на 20 век. Със своите добре дефинирани роли и торбата с пари, заемаща трона, там на върха. Оттам нататък целият отряд за грабежи: „Ние определяме правилата“, „Ние ви зашеметяваме“, „Ние ви бием“, „Ние ядем за вас“. И всички почиващи на раменете на тези, които са работили, за да ги държат.

По подобен начин имаме онзи разкошен буржоа - на когото „нищо човешко не е чуждо“, защото той притежава почти всичко -, толкова често привлечен от Chumy Chúmez. И толкова замъглени днес от прилива на вездесъща сила, че не винаги успяваме да намерим, но това в крайна сметка винаги ни локализира.

Изкушението да олицетворява властта в държавата и в нейното чудовищно състояние преживя моменти на разкош. Така опустошителният Левиатан от Хобс. Или онзи филантропичен Огър на Октавио Пас, който, както би казал Рубен Блейдс, „ви дава и отнема, отвежда ви и ви дава“.

Днес, от друга страна, държавата се разглежда като още един елемент на властта, дори не най-важният, въпреки че емотиконите настояват изключително да представляват властта в полицията.

Тази, която е актуализирана, век по-късно, е онази пирамида от 1911 г. с известната теория за 1% от Томас Пикети. Оттам се разкрива експоненциалното нарастване на неравенството в разпределението на богатството и в същото време сочи към съгласието между политиката и финансите. Тук е страхотният коктейл от този хилядолетен капитализъм, състоящ се от държавен неолиберализъм, който преминава през същия китайски модел като западните демокрации, с авторитаризъм, осигуряващ пазарен растеж. Или пазарът, който следи за растежа на авторитаризма.

Благодарение на тази смесица доктриналните представи са размити: сърпът и чукът, мечът и кръстът или свастиката са отстъпили място на предмети над идеологическите символи. А агиографското възпроизвеждане на властта е остаряло с безкрайното селфи на пари: колата и къщата, дневните яхти и нощните партита; абсолютната непристойност на разходите.

Благоприятната територия за тази симбиоза несъмнено е корупцията, която е адресирана от киното, театъра, романа или визуалните изкуства. Присъстваща на всички нива, тази корупция е престанала да бъде изключително явление, за да се превърне в modus operandi, който пресича обществото и заплита всички нас, въпреки че обичаме да мислим, подобно на Сартр от ада, че сме в безопасност или че корупцията е „другите“.

В този момент чешкият драматург Петр Сурек изобретява „Корумпирана обиколка“. С посещения на кварталите в Прага, където живеят измамниците, и показващи своите незаконно получени къщи като „нови паметници“ на новата икономика. Екстремна форма на световно наследство.

От друга страна, корупцията отприщи естетика, която се колебае между наркоманията и новите богаташи, с това разпространение на "текиеро", толкова типично за легираното другарство на грабежа, техните частни пороци и публичните им пари.

Когато списание "Форбс" реши да добави Чапо Гусман и печалбите от трафик на наркотици към своя списък, това нормализиране беше запечатано, в което изглежда няма връщане назад. Точно оттам нататък корупцията се превръща в норма, а не в изключение на нашето време.

Фигури като самоделния човек изчезват от колективното въображение със същата скорост, с която се отменя възможността частното съкровище да ни служи за разказване на историята на индивида в капитализма. Сега плячката се получава в държавната хазна. А старият капитализъм, в който предприемачът е придобил богатството си въпреки държавата, е довел до фигурата на корумпираните, които поддържат богатството си благодарение на държавата.

Малко важно е, че те са едни и същи хора, които проповядват срещу злините на правителството и че следователно те се посвещават на намаляването му чрез бързия път на присвояване.

Държава, която, да, чудовището на Левиатан е оставено, но способността му да разпределя някакво богатство или да облекчава някаква мизерия е отнета. Огър, чиято репресивна фаза се поддържа и в същото време се премахва неговата филантропия.

(*) На изображението: последователност на парчето на Кармело Бермехо '10 000 евро публични пари, заровени на координати 42º 50 ′ 57,2172 ”север и 2º 40 ′ 5,3688” запад.