Контратенорът Брайън Асава (американец от японски произход) е едно от откровенията на "Джулио Чезаре", който изпълнява тези дни в Teatro Real; не само заради качеството му, но и заради особения характер на неговия низ, който, признава самият той, все още е шокиращ за голяма част от обществеността.

-Когато човек започне да учи пеене, се класифицира според естествения си глас: сопран, мецо, контралто, тенор, баритон, бас. Как разбрахте, че сте контратенор?

огледалото

-Учих музика от малка. Свирил съм на виолончело или тромбон. Още в университета избрах пианото. В хора пеех като тенор, но в почивките обичах да пея, с фалцет, партията на сопраните. И тогава разбрах, че той има мощен и обемен фалцет. Започнах да работя в ролята на контратенори като експеримент. Тогава реших да се съсредоточа върху изучаването на пеене като контратенор и направих магистратура по ранна музика, защото практически целият репертоар на контратенора идва от епохата на барока.

-Харесвате ли наистина тази музика или я пеете, защото нямате избор?

-Това е интересен репертоар и е много приятно да го пея. Има красиви арии и атрактивни герои. Но също така ми харесва да мога да играя герои, които обикновено не се пеят от контратенор, като принц Орловски в „Прилепът“ или турчинът Баба в „Прогреса на рейка“; Тези роли са много обогатяващи и въпреки че са мъжки, мъжете обикновено не пеят; вокалната и сценична работа е много привлекателна и напълно различна от тази на бароковата опера. И няма нужда да правите пъргавина.

-И извън вашия репертоар?

-Бих искал да изпея Liu от „Turandot“. Това е прекрасен резултат.

-И вестници като Черубино от «Сватбата на Фигаро»?

-Разбира се, но нямам правилната теситура.

-Нуждае ли се контратенорът от повече работа, отколкото друг певец?

-Това е различна работа. Ако имате добър фалцет и добра вокална и музикална база, това е просто въпрос на обучение. Мисля, че те са по-чувствителни гласове. Ако съм уморен или имам настинка, това показва повече. В този смисъл те са, наред с колоратурните гласове, най-крехките.

-По-уморени ли са от тези, които пеят с естествения си глас?

-Знае ли? След толкова много години, използвайки фалцет, съм по-малко принуден да пея с него, отколкото с естествения си теноров глас. Но всичко се свежда до работа, репетиции, учене, което никога не свършва. Песента е дълбоко израз на чувства и промените в настроението са много забележими (със сигурност повече в нас). Ако певецът е депресиран или разстроен, това се показва веднага. Гласът е огледалото на душата. И винаги трябва да сте във форма, за да можете да играете на сцената.

-Сега те са в Мадрид "Les Ballets Trockadero de Montecarlo", група танцьори от мъжки пол, които интерпретират женските роли, и го правят качествено, въпреки че са пародия. Бихте ли искали да можете да правите нещо подобно в операта?

-Има група Le Gran Scena, която прави карикатури на велики певци. Но това не е твърде сериозно. Да направите група като тази, която казвате „да“, би било забавно, но имате нужда от финансиране и добри певци. И това е трудно да се събере. Бях привлечена от идеята за Трите контратенора. Обичам да експериментирам.