киното

  • Започнете
  • Относно ¡Viva Zapata!
  • 2015 г.
  • критици
    • Премиери
    • Преди няколко години…
  • Тази вечер по телевизията ...
  • Фестивал в Сан Себастиан
    • 2014 г.
    • 2015 г.
    • 2016 г.
    • 2017 г.
    • 2019 г.
  • Монографски
    • Алехандро Гонсалес Иняриту
    • Награди Goya 2015
    • Награди Оскар 2015
  • Новини
  • Презентация
  • Ако все още не сте го виждали ...
  • Без категория

Тази вечер по телевизията ...: "Тайната на очите им" (2009) - Премиера в Испания: 25 септември 2009 г.

Тази вечер в 22:00 La 2 de Televisión Española излъчва един от най-добрите филми, който излезе през последните години, Аржентинската „Тайната на техните очи“.

Любовна история, завършена в разследване на убийство, в която футболът играе много важна роля и разтърсена и остаряла пишеща машина със забит ключ, който казва истини като юмруци. Малко чудо на сценарий, не без чувство за хумор, режисиран от Хуан Хосе Кампанела и с участието на огромните Рикардо Дарин, Соледад Виламил и Гилермо Франчела.

Въпреки че членовете на журито на фестивала в Сан Себастиан през 2009 г. демонстрираха късогледството си, като го игнорираха в списъка с отличия, Холивудската академия за филмови изкуства и науки поправи фиша, като присъди Оскар на най-добрия чуждоезичен филм срещу съперници от крепостта на пророк или бялата лента.

Оттук горещо препоръчваме, ако харесвате кино, не спирайте да го гледате. И ако вече сте го виждали, със сигурност нямате нищо против да го прегледате отново.

Споделя това:

  • Twitter
  • Facebook
  • LinkedIn
  • Tumblr
  • Pinterest
  • За печат
  • електронна поща
  • WhatsApp
  • Плюс това

Харесва ми:

Награди Оскар 2015 - Преглед на „Whiplash“ (2014) - Номинации: 5

Кръв, пот и сълзи под формата на кондензирани капки върху студения метал на чинийка на преден план с фона извън фокуса. Whiplash е да джаз това, което Shine е за класическата музика. Историята на манията за желание да се стремим към гений при изпълнението на невъзможни пиеси, към барабаните в първия случай и на Сикстинската капела на пианото във втория. Техническата трудност на Концерта № 3 на Рахманинов е напълно съпоставима с предизвикателството да се интерпретират джаз версии на партитури като "Whiplash" и най-вече "Caravan".

Паралелизмът между измисления Андрю, основан на опита на режисьора Деймиън Чазел, като член на гимназиална група, живееща от и за музика, и истинския герой Дейвид Хелфгот в тийнейджърските си години, точно преди да загуби север определено поради манията по пианото, това е повече от очевидно. И който го играе, Майлс Телър, както по негово време Ноа Тейлър и Джефри Ръш, получава с тази роля окончателното признание за интересна кариера, където най-добрата и най-сложната му композиция "Тук и сега" остава непубликувана в Испания.

От другата страна на пръстена е J.K. Симънс, луксозен вторичен, който олицетворява един от най-брутално атрактивните антагонисти в историята на киното като никой друг. Директор на групата на антиподите на прелестния Пит Постлетуейт от „Докосване на вятъра“. Безмилостен, манипулативен, насилствен, безскрупулен, с психологическа жестокост, сравнима само с тази на сержант Хартман от The Metal Jacket, който не се колебае да затегне винтовете на младите си музиканти, за да, както се обоснове, изведе гения, който биха могли да носят вътре.

Chazzelle определя героите си в начална последователност, която подобно на земетресение разтърсва зрителя, за да продължи да увеличава интензивността си до един от двата пика на филма, първата репетиция на "Whiplash". Разнообразието от планиране, съчетаващо детайлни кадри, движения на камерата и забавено до ритъма на джаза, е впечатляващо, но монтажът издига филма по такъв начин, че да искате да станете и да започнете да пляскате в средата на киното.

В група режисьорът определя темпото, с което трябва да се изпълни партитурата, а във филм монтажа маркира ритъма на разказа. Отдавна не се радвахме на толкова елегантна, енергична, изящна и смела работа (той не използва нито една верига) като тази на Том Крос. Последната последователност, десет минути пълна апотеоза, е кулминацията на това влакче с увеселителни увеселения с прецизен и последователен сценарий, две зверски изпълнения, интензивността на 107 минути кино с главни букви и най-вече редактираща задача, която трябва да се преподава във филмови училища по целия свят. На 22 февруари Whiplash трябва да се прибере поне с Оскар на специалността, придружен от този, присъден на най-добрия поддържащ актьор (Симънс), в допълнение към този с най-добрия звук.

Камшичен удар

Постановка и сценарий: Деймиън Чазел

Изпълнители: Miles Teller, J.K. Симънс, Пол Райзър

Фотография: Шарън Меир

Редактор: Том Крос

Продължителност: 107 мин.

Съединени щати, 2014

Споделя това:

  • Twitter
  • Facebook
  • LinkedIn
  • Tumblr
  • Pinterest
  • За печат
  • електронна поща
  • WhatsApp
  • Плюс това

Харесва ми:

Тази вечер по телевизията ...: „Biutiful“ (2010) - Премиера в Испания: 3 декември 2010 г.

Нощ е в 22:00 ч. Испанската телевизия La 2 показва Biutiful от Alejandro González Iñárritu с участието на Хавиер Бардем. Интересна творба, която представлява промяна на курса в киното на мексиканския режисьор.

Ако искате да научите повече за филма, когато решите да го видите тук, ние ви оставяме връзката към рецензията, която публикувахме по време на премиерата му. Трябва само да го убодете.

Споделя това:

  • Twitter
  • Facebook
  • LinkedIn
  • Tumblr
  • Pinterest
  • За печат
  • електронна поща
  • WhatsApp
  • Плюс това

Харесва ми:

Награди Оскар 2015 - Преглед на „Левиатан“ (2014) - Номинации: 1 (Най-добър филм на неанглийски език)

Мощните изображения на бурно море, на корабни корпуси, унищожени около скелета на кит отдавна заседнал, на дива природа, която се бунтува срещу човека, не биха имали онази сила, която ви придържа към седалката, без съществения акомпанимент на нотите, вдъхновени от геният на майстор на минимализма като Филип Глас.

Хипнотичният пролог на Левиатан ни връща към древното, към неизменното, към упоритото. Самото морско чудовище вече се позовава на Библията. Религията, под формата на ортодоксално християнство, ясно присъства в аргумента, чрез различните си художествени прояви, но преди всичко като подкрепа за установената власт и влияние върху гирколаните от три до четири с престъпления на корупция и кръв в гърба им, които по лицемерен начин идват да отдадат почит на всемогъщия папа. Ефектната рисунка на днешна Русия, която филмът предлага, извън местните обичаи, не се различава много от това, което, за съжаление, откриваме около нас, когато излезе наяве срамът, скрит в канализацията на държавата.

Ударът в корема, който Андрей Звягинцев ни удря с тази работа, е актуализирана версия на този трактат за оставка, който е Книгата на Йов. Историята се развива в селска обстановка, в която тиранията на кмета възнамерява да отчужди, използвайки всички средства, с които разполага, парче земя с лице към морето, където механикът има къщата и работилницата си. Въпреки че има помощта на приятел и московски адвокат, той ще види как нишките на бюрокрацията се движат, за да го задушат, докато личният му живот постепенно се превръща в ад. Богатата полисемия на нашия език ни напомня, че левиатанът определя и нещо с големи измерения, което е трудно да се контролира, като онези скрити мрежи под власт, които дори на местно ниво заплашително се простират от кметството до съдебните органи, преминавайки през полицията.

Фотографията си сътрудничи в разказа, като изобразява диви, обезпокоителни, подобни на сънища пейзажи, които се превръщат в още един герой във филма благодарение на прецизните композиции, които понякога напомнят на картини. Има момент в 140-минутната продължителност на филма, когато интензивността на политически трилър, смесен с филм ноар, с който историята започва, се разпада, за да се фокусира върху семейния сюжет. Това, което изглежда като спиране, не е нищо друго, освен нов импулс, който ще нанесе последния удар.

Природата отново се отприщи по опустошителен начин под звука на бомбардировката на баровете на музиката на Филип Глас в епилог, който затваря кръга отворен в началото, оставяйки време, необходимо на зрителя да се впише възможно най-добре с жестокостта историята, на която току-що станахте свидетел, докато подчертавахте нейния вечен и универсален характер.

Левиатан

Сценарий: Олег Негин и Андрей Звягинцев

Изпълнители: Алексей Серебряков, Елена Лядова, Роман Мадянов

Снимка: Михаил Кричман

Продължителност: 140 мин.

Русия, 2014

Споделя това:

  • Twitter
  • Facebook
  • LinkedIn
  • Tumblr
  • Pinterest
  • За печат
  • електронна поща
  • WhatsApp
  • Плюс това

Харесва ми:

Тази вечер по телевизията ...: Преглед на „Художникът“ (2011) - Премиера в Испания: 16 декември 2011 г.

Кой помни Джон Гилбърт? Някакви вдигнати ръце в стаята? Много се страхувам, че не. Имена като Грета Гарбо обаче намират привилегировано място в колективното въображение. Джордж Валентин (Жан Дюжарден), главният герой в този филм, има много Джон Гилбърт. Тази фигура на немия филм, която от велика звезда се превърна в позорна и по-късно забравена с пристигането на звука. Най-наблюдателните фенове ще могат да го запомнят в едно от страхотните му изпълнения в токитата към края на кариерата му в шведската кралица Кристина с бившата му партньорка Грета Гарбо. Докато звездата на дивата светна, тази на Гилбърт бе безвъзвратно угасена.

Французинът Мишел Хазанавичус поставя двамата протагонисти Джордж Валентин и Пепи Милър (Bérénice Bejo), звездата на немия филм и нововъзникващата актриса, в една от ключовите последователности на филма, срещайки се отново на стълбите на студиото, където работят. Тя се изкачва, той слиза, друго не може да бъде, простата работа на постановка в услуга на разказването разказва историята без нужда от думи. Въпреки че разговарят приятелски, единственото нещо, което можем да направим като зрители, е да прочетем междузаглавията, обобщаващи техния разговор. Защото при слушане това, за което се казва, че се чува, дори не се чува трептенето на муха. Всъщност Хазанавичус има дързостта да разкаже история, която разказва края на света и началото на звука по начина на киното, направено по това време: в черно и бяло, с музика, съпътстваща последователността на последователностите, етикети, че Те направиха същото като диалозите или озвучаването и, разбира се, без нито една дума или звуков ефект, беше напълно безшумен, с изключение на мелодичния съпровод. Много рисков залог, който без съмнение изведе победителя.

Любопитното е, че във филм, в който музиката заема практически целия кадър, единственият начин да се подчертае последователността с най-голямо драматично напрежение е да се лиши звукът и така е направено: изображение и тишина в тъмната стая на кино. Визуална мощ, постигната благодарение на прекрасната черно-бяла фотография на Гийом Шифман. Тези, които също блестят със собствената си светлина, са двамата главни герои, непознатите в тези части Жан Дюжарден, когото може би някой си спомня от Малките несъществени лъжи, и Беренис Бежо. Чувството за хумор не спира да се появява отново и отново и най-добрият пример за това е една подобна на сънища последователност, която отразява по много оригинален начин пристигането на токи, истински скъпоценен камък, който поставя черешката на апетитната торта, с която The Artist.

Художникът

Режисьор: Мишел Хазанавичус

Изпълнители: Жан Дюжарден, Беренис Бежо, Джон Гудман