Сладолед с фланелка, Inés María Prebal отговаря на въпрос за поръчката. Намираме се в едно от кафенетата, отворени в най-централните улици на град Олгин. Казва се Гаражът. Същото, добавям. Аромати? Мантекадо, казвам. Оранжево, тя. „Не е като преди, диетата при танцьорите“, казва той и се усмихва. "Не ям много, но сладкиши, сладолед и пици ме очароват." И аз му вярвам, защото тази жена, известна като Менина, предава завидна сигурност на сцената, чрез самоотричане и постоянство.

като

Снимки: Карлос Рафаел и с любезното съдействие на интервюирания

Тя няма академична подготовка, талантът й е самоук; а танцът е начин за възприемане на живот. С присъединяването си към компанията Medulla той получава важни награди. Докато в различни издания на Северноатлантическия танцов конкурс Codanza и Grand Prix Владимир Малахов изпълнява и получава награди за Metastasis, Carcinoma и Carmen 21, хореографии, създадени за нея от младия Йоел Родригес. За последното парче, като член на съдебното жури на AHS, решихме да му присъдим наградата на Асоциацията за хистрионика и качеството на неговата интерпретация.

В неотдавнашното издание на конкурса и Голямата награда, Менина ни изненада приятно като хореограф: В градината на Аранхуес, изпълнена заедно с Карлос Карбонел, и с музиката на добре познатия Концерт на Аранхуес, от Хоакин Родриго, тя спечели една от наградите за обезпечение, като същевременно намеква за маниите и мечтите на тази млада жена от само 24 години.

Къдравата й червена коса я прави отличима с просто око. „Не го променям, това е моят начин на съществуване“, казва ми той. „Влюбвам се с поглед, жест и съм влюбен в танца. От танца, но дори там ... ”и разширява произношението на думата. "Нямам друг живот, само това и чрез танца е единственият начин да почувствам, че изчезвам".

Снимки: Карлос Рафаел и с любезното съдействие на интервюирания

Вие сте от Кайманера, в Гуантанамо. Как се появи интересът ви към танците?

Кайманера е община, в която можете да дишате много танци. Може би хората, поради затвореността, че живеят там до известна степен, имат танци за това, което е, начин на изразяване. Добри танцьори като Марисел Годой са излезли от това място. Роден съм такъв. В семейството ми няма художници. Тогава инструкторите по изкуства пристигнаха в училището, но аз винаги бях на стълбата си, създавах хореография, правех упражнения ...

„Дойдох в Гуантанамо за учителя Ладислао Наваро, директор на„ Фрагментиран танц “, който ме покани на няколко семинара в неговата компания. Оттам започна всичко. Пътувах всеки ден от Кайманера до Гуантанамо, около 15 мили ... Докато не се включих в професионалния свят, тъй като съм емпиричен танцьор, нямах късмета да съм в което и да е училище по изкуства ".

Медула пристига и работи с младия хореограф Йоел Родригес ...

Аз съм във Fragmented Dance, след една година се запознавам с Йоел и той ме кани да основам Medulla, през 2012 г. Мога да кажа, че компанията е това, което успях да направя с ръцете си. Процесът беше много хубав, защото научих много неща: Йоел е супер учител, отворих се повече за света, опознах, защото по някакъв начин една двайсетгодишна компания вече е, да кажем, много утвърдена, с неща, които не можеш да сломиш, а Мароу беше много непокорен, много дързък и почувствах, заедно с Йоел, че родихме тази компания.

Интегрирането на Medulla ли беше участието ви в Северноатлантическия танцов конкурс и Голямата награда Владимир Малахов?

Първият Малахов беше с Metastasis, дует на Йоел. Не знам дали си спомняте, че двама възрастни мъже от чангюи дойдоха и участваха в хореографията, беше много приятно да експериментирате с тях, когато бяха на седемдесет, танцуваха, имаха желания. Тогава с Medulla създадохме метода за обучение на компанията, експериментирахме с начини за движение на тялото ... Това е естетиката на Йоел, естетиката на не красивото, на практика най-истинското.

Тогава ви видяхме няколко пъти да излизате на сцената и да получавате награди ...

Първото ми Гран При беше с Carcinoma, през 2015 г. Това беше много дълъг процес, парче, което отне девет месеца, за да се подготви, като направих много изследвания, защото в реалния живот кой знае какво е ракът. Виждате как се проявява при хората, но как можете да интерпретирате рака в танца. Това беше много дълга работа. Дори трябваше да се срещам с лекари, с хора, които са имали болестта, с оцелели.

През 2016 г. получавате ли награди с Carmen 21?

Кармен беше един от най-красивите процеси в живота ми. Всъщност помолих Йоел да ми я кара; Когато той подготвяше класиката за XXI, предложих Кармен. Много хора могат да я видят като обикновена жена, но за мен Кармен е интересна жена. Исках също да бъде нещо, за което всички знаеха, но по различен начин.

„Ето защо попитах Кармен и прекарах една година в процеса на персонажа, докато един ден вкъщи застанах пред огледалото и тялото ми започна да остарява и влязох в това експериментиране как да остаря и излезе, хареса ми много, много ... Това е едно от най-красивите усещания. С нея спечелих и соло соло, Ramiro Guerra, Uneac de Guantánamo ми даде наградата Guamo "

От Медула отивате до Коданса, компанията на Учителя Марисел Годой ...

В реалния живот бих могъл да умра в Медула, но времето минава, има неща, които се променят, е ... Така че реших да напусна и дойдох в Олгин с Марисел. Любовта ми с Марисел е стара, защото винаги съм идвал и си отивал, докато не реших да остана тук в нейната компания. По-късно по време на европейското турне се влюбих повече в Codanza, една от най-добрите компании в страната; Хареса ми търсенето, неговата амбиция по най-добрия начин, желанието да превърне Олгин в кубинската столица на танца, което е добра амбиция.

Взискателен ли е Марисел?

Много, но това е много добре. Това ви позволява да растете, това е, което ви позволява да ставате всеки ден и да казвате, трябва да подобря движението си, да интерпретирам повече ... Много е хубаво да работите с Марисел. Класиката много ме проваля, съвременната не толкова, защото се основава на естествеността и вашите възможности, но класическата не, балетът трябва да се учи от най-ранна възраст. Ето защо благодаря на Роси, учителката по балет, за търпението и Вианки Гонсалес, която винаги е там, също води каруцата.

В това издание на Голямата награда, изненадвате ли ни с хореография, създадена и изпълнена от вас?

Винаги съм имал хореографски идеи. Йоел ми каза, започнете, но не се чувствах зрял като танцьор, за да направя монтаж. И запазих идеите си, докато не разговарях с Марисел и тя ми каза, че е добра идея, за да я развия, тя ме подкрепи много. Ето как излезе в градината на Аранхуес.

Защо точно тази тема: Аранхуес и добре познатият концерт на Хоакин Родриго?

Харесвам красотата по-добре. Сега ми харесва. Не знам след това, защото всичко се променя, но имах нужда от красота. Просто ми писна да се изпълвам с агресивност всеки път, когато седя в театъра. Тогава имах нужда от ласка към душата, да се чувствам лека, спокойна. Публиката ме смята за по-драматичен изпълнител, за всички герои, които съм правил, така че трябваше да се променя, да бъда различен, да създам нещо по-лирично, по-просто ...

„Обичам да слушам много класическа музика и концерта на Аранхуес. Говорейки с Марисел, той ми каза, но вие знаете за пиесата. Разбрах, че меденият месец със съпругата му е бил в Аранхуес, след това синът умира и той прави концерта вместо него. Тогава започнах да мечтая ... и влязох в процес на онези, в които не спях, слушах музика, четях ...

Бяхте ли изненадани от приемането и наградата?

Да, не очаквах нищо. Получих обезпечението за най-добър сценографски дизайн. Разбира се, изненадва ме, защото за първи път се осмелявам да съставя хореография. На първо място, че е стигнало до финала и че има награда, каквато и да е, е важно. Ако това ми даде добър резултат, който показва, че съм на прав път, което може и да е така.

Мислите ли, че събитие като Малахов стимулира младите танцьори и хореографи?

Винаги е интересно да събираш таланти на едно място, защото се храниш не само от Малахов, но и от танцьора от Ретазос, от Лилиам Падрон ... За съжаление, не можем да отидем в Хавана, за да видим всичко, което се движи, така че е добре, че нещо идва тук, нека всички се срещат, споделят и гледат, подхранват, така или иначе ... Малахов ми се струва много интересно състезание, боли ме, че сега е на всеки две години, защото винаги съм харесвал танцовите дни, те винаги са красиви.

Колко тялото се променя, страда, се модифицира ... в танцьор?

Страда много. Но танцьорът трябва да покаже на публиката, че това, което прави, е лесно. Трябва да го направите фино, деликатно или бързо. Тялото на танцьора се трансформира от тренировка и той трябва да се посвети на тялото си. Винаги казвам: Аз се грижа за себе си като фин петел, колкото футболист. Тялото ми е моят инструмент и тогава трябва да го тренирате, да се грижите за него, да го храните, да си почивате добре. Но това, което е изстрадано, е изстрадано.

Това е, което най-много ми харесва в танца, че чрез персонаж мога да спра да бъда себе си, мога да се екстраполирам към друго тяло, към друго същество, на друго ниво. Интерпретацията е това, което експлоатирам най-много, тъй като като емпирик, какъвто съм, технически не мога да си позволя много лукс. Затова се опитвам да направя интерпретацията си малко по-дълбока, затова уча много.

„В хореографията„ Вторият пол “от Вианки обичах персонажа; може би много жени се чувстват като тази жена, но аз не съм тази жена, в частност не съм. Това бяха моменти на заключване в стаята ми и на пеене, учене, гледане на филми и разговори с нея и с другата, със съседката, за да нахраня героя, да гледам лицата на жените на улицата, не разбирам не знам. отиди да рисувам тази агония; Мислех много за майка си, повече от всичко ...

Какви парадигми следвате в танцовата сцена?

Любимата ми е френската Силви Гилем, която е обявена за най-добрата танцьорка през последните 20 години. Той е и преводач.

Колко далеч бихте искали да стигнете?

Доколкото силата стига до мен.

Учителят Рубен Родригес ми каза, че единственото препятствие, което ограничава един танцьор, не е постоянството, какво мислите?

Разбира се. Посвещавате се на това, не достигате съвършенство, а резултата, който търсите. Кажете, трябва да репетирам този ход 20 пъти, защото трябва да усетя това чувство, че тялото ми има нещо друго. Взискателно е към вас всеки ден. Не мога да стоя на сцена, без да знам кой съм, къде отивам, без да се чувствам като себе си.

„Трябва да съм влюбен, убеден, ясен от това, така че тогава вие като обществото да се чувствате по същия начин, защото в противен случай ви заблуждавам. Много пъти стоим на сцената, за да кажем нещо без основа, без облегалка, без онова сърце, което хората искат да видят, извън виртуозността на танцьора ".

Как Inés María не е танцьорка?

Тя е домакиня. Нетанцьорът обича да чете, да пише стихове, дори сега ще публикуват три стихотворения за мен в антология на млади писатели от Гуантанамо. Живея мечтая. Майка ми ми казва, че ще полудея. Пия бира с приятели, смея се, правим истории и харесвам басейна, обичам го.

Коя е Инес Мария Превал? Какво е танцът за теб?

Инес Мария е най-простият човек в света. Влюбвам се във всичко, с поглед, жест, влюбвам се в добро и съм влюбен в танца. Нямам друг живот, само този и чрез танца е единственият начин да почувствам, че изчезвам. Това съм аз, гуаджира от Кайманера, както казва Марисел. А танцът, танцът е всичко.

Отидете до източника
Автор: Ериан Пеня Пупо