Ай, на Испанско кино, толкова любезно позорен на моменти и толкова упорит, че винаги прави същото по отношение на другите. В нашата индустрия има много инбридинг, но също така и хора с огромен талант, които просто се нуждаят от шанс. Такъв е случаят с персонала на Пещера (да не се бърка с играта на Рон Гилбърт, все още има нещо общо), филмът, с който си имаме работа сега.

hobbyconsoles

Представено на Sitges 2012 като една от изненадите на събитието, то започна като проект с оскъден бюджет, но страхотни идеи, които Morena Films реши да спонсорира и реформира. Оригиналният филм беше дълъг 80 минути, от които половината бяха заснети отново с по-голям бюджет и персонал, за да придаде на комплекта по-„професионален“ вид. Резултатът: все още нискобюджетен филм, но солиден и силен като древна пещера.

Раници на сянка

Основното в полза на Пещера е, че се базира изцяло на 5-те протагонисти, някои деца, които биха могли да бъдат някой от членовете на нашата банда: те искат да отидат на екскурзия сред природата, правят хубави „кучки“ помежду си, състезават се забулено за момичето, което е готино. Първите минути от кадрите се фокусират върху това колко са развълнувани от пътуването или как правят гъските на летището, така че да им съпреживяваме и наистина да вярваме, че сме самите ние в края на годината или Еразма, който запомнете с умиление.

Не можем да стигнем по-далеч, без да подчертаем разказа и визуалния стил, който е избран: намерени кадри. Звучи ли ви като китайски? Да човече, също е известно като намерени кадри и това е същата техника, която е била използвана в Проектът на вещицата Блеър или на също испанския REC. Тоест: всичко е записано с домашна камера от един от главните герои, по такъв начин, че изглежда, че ние изживяваме всичко от субективна гледна точка. В допълнение, монтажът умишлено включва резки съкращения или секунди, в които нищо не се случва, сякаш наистина е домашен запис. Изображенията показват изобилно размазване, много силно осветление. Това, което би било неприемливо в един ортодоксално заснет филм, е умишлено използвано тук, за да се влее цялото преживяване с реализъм и сила.

Ресурсът на намерени кадри обикновено носи проблем. Как се оправдавате, че "камерата" продължава да записва по всяко време онова, което интересува зрителя, дори когато инстинктът за оцеляване или здравият разум изглежда да диктуват друго? В този смисъл режисьорът Алфредо Монтеро и сценаристите правят истинско жонглиране, за да пригодят парчетата. Резултатът е наистина похвален, макар че в някои случаи не можем да не мислим, че кинематографията получава тежест в ущърб на реалистичното.

Във всеки случай, повечето пъти преминаваме през обръча без усложнения, тъй като самата камера се превръща в единствената дръжка за оцеляването, която протагонистите имат, благодарение на нейната факла, факта, че тя е водна или нощно виждане (да, в най-чистият стил Преживейте). И това е, че управлението на ресурсите е от решаващо значение в сценария. Тук няма паранормални същества, няма серийни убийци, които да ги преследват. Има само те, изгубени в лабиринт от сталактика, в който няма питейна вода, покритие на мобилен телефон, храна или естествена светлина. Времето и дехидратацията работят срещу вас.

По този начин стигаме до определени точки без връщане, в които малките нюанси на характера на всеки герой са доведени до крайност, защото ситуацията също е екстремна. Ако някой е плач, това не е нищо повече от неприятност в къмпинг, но когато се борите да оцелеете. Какво ще правите с хората, които стават драг? Филмът прекрасно отразява (и всъщност ви оставя да се чудите за него) границите на човечността, които всички ние носим в себе си. Колко дълго ще издържат нашите принципи и етиката ни, ако най-студената причина ви казва, че единственият начин да оцелеете е да ги предадете? Ами ако отчаянието замъглява нашата преценка или тази на другите? В този смисъл тя ни напомни и за прекрасното Кубче от Виченцо Натали.

Няма повече герои

С всички тези предпоставки в сценария ви бяха необходими актьори, които да дадат типа. И в това отношение няма оплаквания. Всички те са перфектни в ролята си, въпреки че имат повече място за „показване“ Ева Гарсия-Вакас (страхотно в ролята си на малко момиче, което се нуждае от постоянно внимание) и Маркос Ортис, „призракът“ на групата, който малко по малко показва своята същност.

Като цяло всички те са надеждни първо в шегите си и в отчаяните си писъци по-късно, нещо изключително важно във филм, където те и само те носят цялата драматична прогресия на раменете си. Естествено възприемаме как те се затварят в себе си и начина, по който трансформират своята солидарност в егоизъм.

Разбира се, има и място за хумор (незабравим и истински като самия живот, „задника момент“) и дори за собствената киселинност на режисьора (обърнете внимание на мобилните обаждания, които звънят в първите секунди на филма, защото те имат повече трохи, отколкото изглежда), но това, за което е предназначено наистина да се говори, е няколко ужасяващи и ключови момента в историята, от вида, който ви кара да отклонявате поглед. И това, разбира се, няма да разкрием тук.

По отношение на тези моменти на напрежение, вярно е, че този филм има против да излезе, може би, твърде късно. Някои от тези "хитове" вече са гледани, горе-долу по подобен начин, в други филми, които може да откраднат малко от фактора уау. Но във всеки случай те са трудни секунди, които посвещават малко милост на зрителя и в крайна сметка работят.

В този смисъл това помага и за подсилване на атмосферата, че филмът всъщност е заснет в огромна, лабиринтна пещера. Няма студиен запис или невероятни специални ефекти. Тук има актьори, покрити с кал и истински синини.

Пещера това е клаустрофобичен, напрегнат и интензивен филм. Солидно предложение за ужаси, което показва как понякога подходяща идея и добра работа са достатъчни, за да ви убедят в киното. Можеше да бъде още по-закръглено с от време на време завъртане на сценария и с по-малко драматични лицензи (наистина ли камерата за нощно виждане не излъчва никаква светлина навън, дори пилотна светлина?), Но знае как да ни отведе ръката с прекрасен пулс към дълбините на тази Балеарска пещера. И тези от нашето човешко състояние.

Оценяване

Една от онези изненади на скорошното испанско кино, "малко" предложение отвън, но много интензивно отвътре. Не бихме се изненадали, ако от уста на уста й направи успех.