Досие: Хосе Родригес Солтеро

visions

В емблематична холивудска филмова сцена Глория Суонсън, в ролята на Норма Дезмънд, гледа в образа на лицето си в един от немите си филми и казва: „Имахме лица тогава“. В това „имахме лица“ естетиката на нямото кино и неговата загуба или, без съмнение, радикалната му трансформация, в развитието на говорещото кино, където повествователният елемент, диалогът и персонажите, проследени от реалния живот, доминираха буквално и образно намалено, по размер, във визуално въздействие, в естетичен заряд. Лупе, Филмът на Хосе Родригес Солтеро, заснет в Ню Йорк през 1966 г., възстановява част от загубеното въздействие на това „лице“ на немия филм: очарователното и обезпокоително въздействие на лицето, преобразено от осветление, грим, лош живот, старост и смърт.

Енергията, която филмът Лупе проектира, зависи от блестящата манипулация на Солтеро с деградирал материал, спасен от сметището на култури, осеян с препратки към престижно наследство, което включва висшата мода и културите от края на 19 век. Солтеро е майстор на рязане, припокриване и оцветяване, с ножици и гумиран целофан, магически актове, извършвани във вдлъбнатините на тавана на Ню Йорк. Не искам да предполагам някаква носталгия по занаятчийската работа, очевидно преддигитална, на пуерториканския режисьор. От друга страна, бих потвърдил, че в творчеството на Родригес Солтеро са запазени следите от ръцете, които са го направили, следи от техники от друг век, от задача, която сега е много отдалечена, която въпреки това мощно ни предизвиква.

В монтажната

Енергията, която Лупе проектира, също зависи от Марио Монтес, от неговата харизма и зависи също от вярата, която мъжът от Понсе проявява в собствената си красота, вяра, която не отстъпва пред никое куфарче с ценности който човек довежда в прожекционната стая. Няма значение, че на екрана се вижда мимолетна красавица, подкопана от реалността на мъж с мъжествени черти, изпокрити с лице на тенс. Коварен коментар, който казва, че работата на Родриуес Солтеро е още един епизод от "лагера" и психеделията от шейсетте години, не обхваща богатата и двусмислена територия, отворена от него.

Трансформацията на нещастната курва в кинематографична дива включва например сцена, в която Лупе се превръща в своеобразна Саломе, наследница на казалийската принцеса, облечена в злато и перли, сапфири и рубини. Бижутата на Лупе допълват бръсненето, перуките, луксозния гардероб, всичко, което е от съществено значение, за да превърне някого в недосегаема, смъртоносна жена, толкова красива и известна като Монро, толкова страхотна като Тейлър, но недостижима, като звездите от нями филми. Филмът на Родригес Солтеро представя тази метаморфоза, по-скоро подобна на траекторията на някои насекоми, отколкото на буржоазната мелодрама за приключенията на една жена в живота, рециклирана навреме от холивудската техника.

Краят на Лупе е апотеозът на неговия герой, преобразяването на тялото, от Рене Ривера и по аналогия тялото на всяко човешко същество, в образ. Солтеро успява да улови тази метаморфоза в мълчалива последователност, придружена от музикален монтаж, в майсторски кинематографичен дисплей, невъзможен за описание, където например дантелата се наслагва върху растителните абстракции на зимен пейзаж, който на преден план предполага минтай платно.

В крайна сметка Лупе-Марио става наследник на пътешественика на Бодлер. Хвърля котва и отива на лодка по красиво езеро, за да достигне територия, която е симулация на сънища, място на изкуството, продукт на интензивна, халюцинирана и визионерска естетика. Влизането на Лупе в смъртта не възпроизвежда мрачната последна сцена, описана в Холивуд Вавилон. Напротив, метаморфозата е завършена и Лупе почти прелита през природа, трансформирана от обектива в поредица от картини, които се колебаят между изобразителната символика от края на 19 век и движещите се цветове на абстрактния експресионизъм от миналия век. Всичко, история, характер, мелодрама, идентичност, се предава на образа, неговия лукс и неговото разхищение. Едва след този ритуал ни е позволено да видим нещо от тялото на актьора Рене Ривера, еластично тяло, мускулите, очертани от сянката, тяло, което ни напуска, което трябва да ни напусне, за да бъдем винаги и отново образ, че се изключва, когато светлината свърши, когато филмът завърши снимането и остане само rrrrrrr на проектора.

Ню Йорк, Ню Йорк, 27 април 2012 г.

Библиография

Anger, K. (1984). Холивудски Вавилон II. Ню Йорк: Плум.