Вчера, 21 февруари, „Monuments Men“ (2014), пети игрален филм като режисьор на Джордж Клуни, човек, на когото не му беше лесно да получи мястото, което заема днес в Холивуд, но това е, че освен неговата неоспорима привлекателност - все още помня появата му в забавното "Завръщането на доматите убийци„(„ Завръщане на доматите-убийци! “, Джон Де Бело, 1988), където организира фалшив конкурс, защото никой никога не би искал да излезе с него - той също така е показал драматичен талант и артистични опасения, без съмнение.

джордж

Вече знаете, че не съм се наслаждавал прекалено много на „Monuments Men“, така че е идеалният повод да направя селекция от това, което смятам за най-добрите му интерпретации до момента и по този начин да премахна малко от разочароващия вкус в устата си. неговото военно приключение. Преди да вляза в темата, бих искал да поясня, че ще говоря за това Най-добрите изпълнения на Джордж Клуни и не един от онези, които според мен са най-забележителните филми, в които съм участвал. Без повече шум ви каня да ги откриете и да ми кажете мнението си за това.

Сет гекон

Първата забележителна роля на Клуни на големия екран беше Сет Геко в "Отворен до зори“(„ От залез до зори “, Робер Родригес, 1996), забавна вампирска лента, в която той имаше възможност да ни покаже най-лошата му страна, разчитайки преди всичко на неговата харизма. Разбира се, прави това, без да влияе на онази смес от пикареска и съчувствие, която експлодира толкова много през втората половина на деветдесетте. Освен това, наличието на Куентин Тарантино Даването на живот на брат си допълнително подчертава колко ценно е представянето му.

Еверет Макгил

Три са игралните филми на братята Коен с участието на Клуни и съм съвсем наясно, че беше в "Или брат!„(„ О, братко, къде си ти? “, 2000 г.), където той започна да ни показва, че може да бъде нещо повече от актьор, който се справи много добре с естествената си харизма, нещо, което той не отхвърля тук, но което е придружено от Клуни го бродира, като ни показа своята страна по-комична - твърде лошо обучението му, за да пее сам, в крайна сметка се провали - което издържа добре за филм, който всъщност не се нарежда сред най-добрите творби на Коенс.

Дани Оушън

Знам, че започвам да се повтарям, като говоря за харизмата на Клуни, но това беше вОушън единадесет„(2001), където той се вписва като ръкавица със своя характер и знае как да се справи с него толкова добре, че това, което би могло да бъде просто луксозно хоби, се превърна в безупречно и елегантно забавление в което неговото ръководство е било от съществено значение за Стивън Содърбърг, режисьорът, с когото Клуни си е сътрудничил най-много пъти, е оформил този прекрасен филм, който също се противопоставя чудесно да бъде рецензиран много пъти.

Боб Барнс

Заслужен Оскар за филм, който, да, не е сред най-добрите в неговата филмография оттогава Стивън Гаган той беше толкова амбициозен вСириана„(2005), което понякога обърква комплекса с тромавия. Това, което обаче ни интересува, е Клуни, който не само прибягва до техниката на напълняване, за да бъде по-достоверна, но и е страхотен показващи всички нюанси на сив характер което априори не предлага много възможности за показване - той все още е обикновен човек - но се интерпретира с голяма точност от негова страна.

Критика в Blogdecine:

Г-н лисица

Перфектен пример, че анимационното кино също трябва да се гледа в оригиналната версия, тъй като вокалната работа на Клуни в "Фантастичен господин Фокс„(„ Фантастичен мистър Фокс “, Уес Андерсън, 2009 г.) е сензационно както за куката, така и за стила, който носи на главния герой, и за факта, че в същото време носи собствената си личност без канибализация Забавното предложение на Уес Андерсън. Надявам се, че отново ще работят заедно в продукция в реален образ.

Критика в Blogdecine:

Мат Кинг

Вече го казах, когато ви разказах за "Потомците“(„ Потомците “, Александър Пейн, 2011 г.), но нямам проблем да повторя, че това е най-доброто му представяне и на всичкото отгоре го постига, като напълно се отказва от този магнетизъм, който винаги е работил толкова добре за него. И то по този повод, както е обичайно в киното на Александър Пейн, трябваше да прибегне до нюансирано ограничение в който да покаже всички емоционални промени в характера му без големи фанфари, с изключение на директната и ефективна последна последователност.