Повече от десетилетие отне на Сиена Милър да заеме водеща роля след „Фабрично момиче“ (2006). Първоначално никой не я приемаше сериозно заради нейната слава на „it-girl“, докато през последните години тя се специализира в поддържащи роли като „жена на ...“, умишлено решение да може да прекарва повече време с дъщеря си. “ И все пак Милър е успял да изостри тези второстепенни роли, вижте „Z. Изгубеният град (2016) и те му позволиха да работи под ръководството на калибъра на Клинт Истууд, Бенет Милър или Джеймс Грей. Въпреки това, въпреки че вече е повече актриса, отколкото известна, тя остава донякъде подценена. Всъщност тя получи главната роля на „Американската жена“, след като Ан Хатауей напусна проекта. И Милър се възползва от възможността, която му беше предоставена повече от.
Срамно е, че за филма не е намерено по-малко общо заглавие от „Американка“. Плакатът и промоцията също не го правят справедливо, тъй като изглежда продава историята около изчезването на млада жена. Макар че е вярно, че спусъка за сюжета е такъв, пътищата вървят в другата посока. По-конкретно, филмът обхваща повече от 10 години, за да се съсредоточи върху усилията на майката на изгубеното момиче, Дебра, да продължи напред и да се грижи за внука си. Когато я срещнем, тя е чисто „бяло боклук“, с ужасен вкус към мъжете, поредица от лоши решения зад гърба й и невъзможен темперамент. През годините виждаме ефекта, който изчезването на дъщеря й е оказало върху тази млада баба и въпреки че продължава да носи някои дефекти, тя полага усилия да ги поправи. Защото „Американката“ ни учи, че растежът и зрялостта са процес, който отнема време и усилия, отбелязвайки как работническата класа трябва да изсуши сълзите си и да преодолее трагедията. тъй като няма избор, ако не иска да се озове на улицата. Дебра не се съжалява, нито непрекъснато споменава дъщеря си, но е забележимо, че сърцето й потъва при всеки спомен за нея.
Въпреки факта, че животът на Дебра е доста нещастен, филмът изобщо не е ужасяващ, а напротив, той е скромен, не изпитва удоволствие от трагедията и се чувства много реален. До голяма степен това се дължи на това колко добре са проектирани междуличностните отношения на Дебра с нейната майка (Ейми Мадиган), нейния зет (Уил Сасо) и най-вече със сестра си. Кристина Хендрикс и Милър не си приличат много физически, но са напълно правдоподобни като сестри, които живеят от другата страна на улицата, които се грижат, бият и се грижат една за друга, проявявайки голямо съучастие. Арън Пол също е там, тъй като надеждата, че Дебра може да намери някой, който носи стабилност и щастие, е, че през целия филм се създава такъв тип връзка между зрителя и персонажа, за които първият искрено желае нещата да вървят добре, вторият . Дебра отначало не е точно приятна, но рано или късно ще й съпреживеем.
Това, че е толкова лесно да се поставим на мястото на Дебра, се дължи на здравината както на сценария, така и на актьорската работа на Сиена Милър. Направете един от онези „tour de force“, където е показано колко добре може да издържи тежестта на даден филм, както и голямо разнообразие от регистри, вариращи от сдържаност до гняв, през комедия, уязвимост и почтеност. Ако филмът имаше по-мощно разпространение, присъствието на Милър в сезона на наградите нямаше да бъде пресилено. Това обаче все още е триумф за нея, тъй като вече трябва да разсее всички останали съмнения относно таланта й на актриса. И освен това, Джейк Скот, синът на Ридли, постигна с „Американската жена“ солидна и забележителна драма около непоклатимото достойнство на работническата класа.