Съхранявайте. Мястото на невидимото.
Национален музей на скулптурата. Вериги на Сан Грегорио 1 и 2. Валядолид. Куратор: Мария Боланьос. До 17 ноември
Посещението на складовете е класическо в Деня на музеите. В тях се обяснява консервационната работа и се разкриват истинските размери на колекциите. Освен това през последните години различни музеи повериха на художници или писатели преинтерпретации на колекциите, като отвориха складове, които те добре използваха. През 2017 г. Francesc Torres курира La Caja Entropic (Музеят на изгубените предмети) в Националния музей на изкуството на Каталуния, голяма инсталация, която изхвърля прах от парчета в много случаи неизвестни и изненадващи; Преди, през 2010 г., Хуан Луис Мораза и Роза Барба ни предложиха, съответно, в музея Рейна София, Завръщането на въображаемото. Реализми между XIX и XXI и курирана конференция. В момента Музеят за изящни изкуства в Билбао е направил една крачка напред, като е поверил на Кирмен Урибе подреждането на цялата постоянна колекция с многотематичен критерий и се е получило доста добре: по азбучен ред всяка от стаите развива дума, до голяма степен възстановяване на съхранени и малко виждани произведения.
Всъщност, Не става въпрос толкова за отдаване на справедливост на тези забравени парчета, колкото за предлагане на атрактивна и нова изложбена история. Цел, която несъмнено също се среща и то с бележка, Съхранявайте. Мястото на невидимото. Пуристите не трябва да си скубят косите: не е в противоречие, че музеят е строг изследователски и консервационен център с тези творчески есета, които отварят други перспективи. Вярно е, че едва ли сме имали изложби на дисертации или монографии на древна испанска скулптура - внимание към настоящата от Педро де Мена в епископския дворец на Малага - че много художници и произведения остават да бъдат проучени и оценени в това историографско поле и че Националният музей на скулптурата трябва да ръководи тази задача. Това, ако имах бюджета да го направя. Но дори и в този липсващ контекст, този експеримент не бива да се пренебрегва, тъй като е много повече от сценография, за да се объркате със средствата.
Не става въпрос толкова за отдаване на справедливост на забравените парчета, колкото за предлагане на атрактивна и нова изложбена история
Мария Боланьос, директор на музея и куратор на изложбата, създаде серия от структуриращи концепции, които, като същевременно улесняват инсталационните игри, те имат своето значение за по-доброто разбиране на една форма на изкуството - набожната скулптура от полихромно дърво - която за мнозина може да бъде далечна и дори трудна. Стратегията, която той е използвал, е основно пространствена: именно натрупването, разпределението и/или позицията на избраните парчета правят новото четене възможно. Комплектът набира тежест в ущърб на отделните произведения, чиито автори, когато са известни - има много анонимни - са посочени само в лист за стая, който се получава на входа. Това не е толкова сериозно: най-ценните скулптури в колекцията вече са на разположение в постоянната експозиция на Colegio de San Gregorio и, въпреки че от склада са взети повече от достойни произведения и някои с много високо качество, повечето не страдат от него.агломерациите и отсъствието на йерархия. И обратно, изчислената настройка позволява редки асоциации и сравнения в музеите.
В допълнение, и това е може би по-подходящо, то се отнася до днешните хетеродоксни взаимоотношения, които исторически са съществували в свещени или музейни условия. От една страна, в църкви и манастири се излагат резби и картини, независимо от периоди или стилове, с местоположения, определени от литургичните функции и декоративните изисквания ... и в дотурническо време, без картуши. От друга страна, музеите са били, преди да бъдат наложени рационалистичните заповеди - неутрална среда, свободно пространство около парчетата за тяхното съзерцание, исторически ред - складове, които могат да бъдат посещавани (или не), в които всичко или почти всичко се е виждало, като използването на пространство е един от ключовите фактори в неговото оформление. Всяка работа трябваше да се състезава, бихме могли да кажем, за да бъде оценена. И това също се случва в тази изложба. Но преди всичко представянето на тези „невидими“ намеква за собствената пространствена динамика на склада, където няма историко-художествен дискурс и където всички творби са побратимени.