Замисляли ли сте се някога за записите, които ви белязаха като тийнейджър? Онези произведения, които по един или друг начин се превърнаха в основата на човека, в когото сте станали. Какво слушахте, когато бяхте на 14 години? Ако харесвате алтернативния рок, прекарали сте да гледате MTV, а приятелите ви не са разбрали музикалния ви вкус в гимназията, този списък съдържа материали, които може да са ви впечатлили, както и няколко свежи препоръки за това лято. Присъединете се към нас в това изследване на 10 завладяващи албума на алтеративната сцена.

алтернативната

  1. Folie à Deux: Четвъртият албум на емблематичната рок група Fall Out Boy бележи нова посока за групата. Първата песен Disloyal Order of Water Buffaloes започва с интро за орган и глас на Патрик Стъмп, който пее как се разпада на парчета, прожектирайки ясен образ на това, което предстои в албума. Песента продължава с надути китари и база от перкусии и пиана, които й придават много пясъчен рок докосване. Folie à Deux води групата да изследва със синтезатори, пиано балади и колаборации. Парчета като (Coffee’s For Closers) и She’s My Winona експлодират с енергия, а междувременно What A Catch, Дони е носталгична балада, но винаги поддържаща особената същност на Fall Out Boy. Определено скъпоценен камък в дискографията на групата.

2. Fever You Can't Sweat Out: Дебютният албум на Panic! At The Disco е просто емблематичен. Съставен и записан само месец след като членовете на групата са завършили гимназия, A Fever You Can't Sweat Out е невероятно солиден. Първата половина на албума има елементи на поп пънк със синтезатори, докато другата половина изследва инструментални аспекти с бароково влияние, винаги с добра доза мелодичен поп. Сигурно сте чували I Write Sins Not Tragedies, може би най-известната песен в албума, но отделете време, за да разгледате песни като Camisado, Time to Dance и Build God, Then We’ll Talk. Текстът на Panic! в този албум има сложни истории за морални дилеми, изневери и самоанализ, красноречиво разказани. Няма да си разочарован.

P.S: От целия списък това е албумът с най-страхотните имена на песни.

3. Emergency & I: The Dismemberment Plan е много важна група в историята на инди рока. През 1999 г. те издават третия си албум, Emergency & I, където се изследват турбулентността и нестабилността на живота на 20-годишна възраст, в допълнение към изследването на малко ентропия и общия хаос на съществуващото състояние. Откриването, A Life of Possibilities, има особена синтезаторна басова линия, допълнена от фина и резервирана барабанна канавка, подчертаваща фалтосите във вокалите, когато всичко се решава в завладяващ китарен риф, който веднага ще проникне в главата ви. Албумът продължава да прави иновации с напредването си, с песни като You Are Invited, което говори за странна покана, получена от вокалиста, и Memory Machine, която изследва концепцията да живееш вечно и страданието, което предполага това. Emergency & I е албум със звезден критичен прием, постигнал 9,6 от оригиналния си преглед на Pitchfork. Дайте му възможност.

4. Yuck: Английската група Yuck дебютира през 2011 г. с албума си Self Titled. Сливане на всичко добро в колежанския рок с алтернативна рок основа. Този албум е лесен за любов, идеален за всяко време на деня, с незабавни парчета като The Wall и Get Away и по-тихи като Stutter и Sunday. Yuck звучи едновременно познато, както и напълно ново. За съжаление след този албум главният вокалист и композитор на групата, Даниел Блумбърг, напусна групата, за да продължи собствените си проекти. Насладете се на албума с носталгията, че вероятно никога няма да има такъв свеж като него.

P.S: Последната песен, Rubber, е 8-минутна звукова стена. Това е интимна и плътна песен, с консистенция на плътен и сладък сироп. Слушайте го със слушалки и се оставете.

5. В Rainbows: Radiohead е един от стълбовете на това, което смятаме за съвременен алтернативен рок. Ако не друго, определението за "алтернативен рок" невероятно ограничава разнообразния диапазон, който тази група изследва в музикално отношение. In Rainbows излезе през 2007 г. и веднага беше критично обичан. С невероятно интимни песни като Nude и Videotape, албумът има много топли и съблазнителни моменти. Други песни като Weird Fishes/Arpeggi и Jigsaw Falling Into Place са шедьоври с блестящи моменти, които са фини, но мощни, срамежливи, но ненаситни, насилствени, но интроспективни. In Rainbows е чудесно място да започнете да слушате Radiohead. Какво чакаш?

P.S: Ако този албум ви е харесал, проверете сесиите From The Basement в Youtube. По някакъв начин Radiohead успява да звучи още по-добре на живо.

6. В Нейните нежни челюсти: Вероятно най-„подземният“ албум в списъка, В нейните нежни челюсти е изследване на 2 концепции, които може би не сте си представяли заедно преди: чиптун и обувка. Звукът на албума е уникален: отразяващи китари с размиване и овърдрайв, басови линии от ретро синтезатори и енергични барабани със слоеве шум, които понякога стават много drum & bass. The Depreciation Guild блести в този албум, със свежи, ментови песни като A Room, A Canvas, което се чувства като леден океан в облачен ден с прекъсващо слънчево греене, и Butterfly Kisses, които експлодират от самото начало с вкусна китара. с мека и крехка мелодия на гласа, контрастираща с хаоса на ярките синтезатори на заден план. В Нейните нежни челюсти е пълно пътешествие. Ако търсите нещо изключително конкретно, изслушайте го.

7. Torches: Foster The People дебютира с първия си албум Torches през 2011 г., експлодирайки на поп сцената. Torches е фантастичен албум: подскачащи синтезатори, закачливи мелодии и перкусии, пълни с енергия и електричество, се съчетават перфектно с гласа на Марк Фостър, който беше много ангажиран с производството на албума. Албумът се открива с Helena Beat, песен, която говори за устойчивостта, необходима за периоди на самоунищожение, и изтощителната тежест да бъдеш несъвършен и да паднеш отново. Не ви обвиняваме, ако не сте осъзнали това, тъй като Helena Beat се справя с изключително танцувален груув, с футуристични синтезатори с извънземен обрат и оптимистичен, силен и мразовит хор. Като цяло албумът се справя с тази динамика: танцова поп музика със сантиментални текстове, с нотки на оптимизъм и романтика, макар на моменти и много тъмни. Ако искате да влезете в добро настроение и може би малко да се разплачете, мислейки колко много ви липсва партньорът, Torches е албумът за вас.

8. История на туриста: Говорейки за дебютни албуми, които надхвърлят всички очаквания, кино клуб „Две врати“ се качва на сцената с „Туристическа история“ през 2010 г. Първото им парче „Цигари в театъра“ започва с мистериозно, нощно въведение, а след това избухва изцяло с остър китарен риф и удар на барабан, който върви 1000 километра в час. Туристическата история не спира, с мощни класики като Undercover Martyn и I Can Talk, които набират скорост с незабравими мелодии, кратки епизоди на сурови синтезатори и освежаващи акорди на китара. За да затворите албума е Eat That Up, It's Good For You, който продължава танцувалната и заразна тенденция на албума. Ако харесвате алтернативен рок, поп рок или просто се усмихвате, когато слушате албум, опитайте туристическа история.

9. Room On Fire: The Strokes имаха огромно натоварване на раменете си след дебютния си албум Is This It. Как щяха да възпроизведат успеха на една от най-известните рок записи в историята? Честно казано, не го направиха, но вторият им албум Room On Fire все още е доста добър. Може би какво се е случило някога? Това не е най-вълнуващото откриващо парче някога, но Room On Fire не се отказва, продължавайки с Reptilia, стегната и бърза песен, с емблематичен китарен риф, който перфектно илюстрира тази буйна магия, която прави добра песен на The Strokes. 12:51 и Meet Me In The Bath са запомнящи се мелодични парчета, които крещят "това е алтернативен рок от 2003 г." Казваме го с добри вибрации: Формулата на Strokes е невероятно приятна, когато се изпълни по правилния начин. Накрая албумът затваря с The End Has No End, песен, която дава малко намек за по-експерименталните насоки, които групата в крайна сметка би поела, с китари, които звучат като синтезатори. Room On Fire е отличен алтернативен рок албум и не се опитва да бъде нещо друго. Ако сте в настроение за нещо подобно, проверете го.

10. Това се случва: LCD Soundsystem е странна лента. Помислете за Talking Heads с 50-годишен вокалист и 17 синтезатора. От самото си създаване, LCD Soundsystem тръгна срещу зърното. Например, This Is Happening започва с интроспективна 9-минутна електро поп песен, където всяка секунда е пълно приключение, с изкривени клавиатури, плахи, с племенни тонове перкусии и в крайна сметка безмилостен, фънки роботизиран дискотечен ритъм. Албумът преминава от тъжен поп с „I Can Change“ до странни и странни моменти с „Пияни момичета“. В песните си вокалистът Джеймс Мърфи говори за отхвърляне на славата, чувство далеч от дома и желание да се промени за човек, който не го обича обратно. Повечето парчета в This Is Happening са дълги, обикновено с продължителност 6 или 7 минути. Ако искате, както казва Телерадио Доносо, да танцувате и да плачете, This Is Happening е идеалният албум.

Алтернативната сцена съдържа тонове жанрове и албуми за изследване. Със сигурност сме пропуснали някои артисти, почитания като Cage The Elephant или Arcade Fire. Ще продължим да слушаме музика и да откриваме други пейзажи. Междувременно ни кажете кой албум ви хареса най-много в списъка? Кои включваме по-нататък? Ние ви слушаме!