СВЕТЪТ 07/05/2019

‘Il Trovatore’, отекващ шедьовър от ранната зрялост на Джузепе Верди, бъдете част с „Травиата“ Y. „Риголето“ на ненадмината трилогия; великите заглавия, които дойдоха по-късно, не засягат постижението на възвишената тройка. Страшната история за странстващия трубадур, отмъстителният циган, ревнивият граф и дамата с нажежаема жичка е пострадала и очевидно продължава да страда, клишето, че се базира на лош сценарий. Изобщо не е така. Почти би могло да се каже, че структурата му е от рядка „модерност“: сцените служат за извикване на миналото и основното действие винаги се случва в паузите между едното и другото.

Тук става въпрос за две необуздани страсти, любов и отмъщение, въплътени в две жени, сопран и „мецо“, които заразяват и унищожават, всяка със собствените си смъртоносни оръжия, допълващият изблик на двама мъже, тенор и баритон, както еднакво влюбени, така и еднакво подложени на жестокостта на мрачна раса. Музиката достига, както рядко в операта, пароксизъм, на който е възможно само да се подчини, като благодари на скромния запас на всеки за по-голяма доброта.

Това е огънят, като ужасяваща клада, сладка лампа или лагерен огън, образът или символът на шумоленето, обявени от самото начало от гласа на баса, първия разказвач и безсилен свидетел на катастрофата. Огънят е и живописният лайтмотив, избран от Франсиско Негрин за постановката му, в постоянен контраст с нощната тъмнина. Атмосфера на кошмар приветства фигурите, които вярват, че са истински, и духовете, които изискват, в ума и в сърцето на всеки един, своето съществуване. Театрален успех, който разказва и обогатява екстаза от безстрашните приключения.

Палката на Маурицио Бенини се гмурка в партитурата, сякаш меси хлябовете, които са на път да влязат във фурната; хляб, снабден с жизнена мая, редуван с грижата за бавно готвене, когато болката от време на време отшумява. Изключителен актьорски състав завършва подвига. Мария Агреста е възторжената Леонора, която извива яростното желание на Людовик Тезир, разкрит като „вердиански“ баритон в най-класическата традиция. Екатерина Семенчук дарява измъчената Азуцена с халюцинативна сълза, която смекчава свирепостта на нейното негодувание и Франческо Мели без видими усилия преодолява трудната теситура на героичния тенор (може би най-героичният от вердианците, гласно казано).

Солиден и вълнуващ бас Талявини, и отлично другите певци, както и децата и актьорите. Изключителен край на сезона, за който публиката благодари, както заслужава; ако аплодисментите не продължиха, може да си помислите, че публиката трябва да диша след бурното и вълнуващо преживяване. Алваро дел Амо

real

Ил Троваторе сцена

„Троваторе“ безупречен в Реал

Ил Троваторе сцена

Феноменът Верди

Ил Троваторе сцена

Една от силните страни на операта е как Верди може да заобиколи присъщия манихейство на главните роли с първокласна музикална рамка, която разкрива цялата съкрушителност и красота на сюжета. Маурицио Бенини се присъедини само относително към тази идея, насочвайки Титулярен оркестър на Кралския театър с добри мелодични дъги, но без импулс и с някои несъответствия в номера на ансамбъла. Хорът се разрасна от по-колебливо първо действие до поразителен край. в обобщение, великолепна опера и заслужен успех. Марио Муньос Караско