Сега ще обърнем внимание на техническите характеристики на пеенето на тенора на Гран Канария Алфредо Краус, адаптирани към златните правила на най-изисканата традиция и които възнамеряваме да очертаем в това и следващото сътрудничество. Започваме от управлението на типичен лек лиричен теноров глас, който самият той успява да дефинира през онези петдесет години, когато усъвършенства обучението си в Милано с учителя Мерцедес Льопарт, който обаче вярва, че гласът, който той е преподавал чист лиричен. Ще преминем стъпка по стъпка, изучавайки характеристиките на това изкуство, разкривайки различните аспекти на пътя на певеца. Ще разчитаме на концепции, които всеки любител или ценител на тази професия познава и цени. Ще ви свържем с интерпретациите на тенора. По този начин ние можем да се квалифицираме, да дефинираме със знание на фактите нивото и значението на Краусовата революция. Фиат
Това е способността да се съхранява въздух в белите дробове и да се прилага разумно, да се дозира, така че излъчването никога да не намалява и звукът да е винаги в верните, в опорната точка; така че гласът да звучи ефективно, по същия начин, без да губи блясък или емайл. Фиато на Краус винаги е бил хвален. Нека си припомним конкретен случай, в който това качество достига изключително и необичайна степен. Добър пример може да се намери в aria Spirto gentil от The Favorite. Начинът, по който певецът се присъедини към края на втората и третата секция, беше впечатляващ, от възклицанието: «Ахи мен! до затварянето на изречението ne ’sogni miei”. Той атакува форте и след това греба много бавно, докато се свърже с повторното излагане на първоначалната фраза на арията, в pianissimo, за да свърже, без да променя бавността на темпото, с последващото, което води до нереален и прекрасен ефект . Само някои други, много различни тенори са успели да постигнат този ефект по такъв начин. Сред тях McCormack или Fleta. Друг запомнящ се момент може да бъде намерен в мирните и спокойни строфи на aria Je crois etendre encore от The Pearl Fishers, свързани заедно и излъчени в много дълги експозиции без дишане. Легато
Тази добра артикулация и координация на фактори, които поддържат или поддържат дишането, това поддържане на въздушния стълб, благодарение на белодробния капацитет и неговото приложение, заедно с предполагаемия добър вкус, ни позволяват да получим адекватно легато; тоест от постигането на звук, тембър, ако искате, еднакъв във всички точки на теситурата, безпроблемния съюз, сливането на някои ноти с други, необходимата връзка, така че, когато пеете, звуковият ефект да бъде течност, че звуците са настроени естествено, без промяна на техния спектър. Краус беше пример за подражание в това отношение. Несъмнено го оценяваме в онова дълго изречение, без да дишаме, коментирано преди това от The Favourite; но е достатъчно да изберете някоя от неговите интерпретации, за да го проверите. Отличен пример е арията на Duca de Rigoletto, Parmi veder le lagrime, в която певецът изумява със своето равенство, с хомогенността си на регистрите и с използването на деликатни фиати рубати, откраднати ефири, които позволяват поддържането на линията, балансът на фразата. Регулатори
Това е ефект, тясно свързан с предишния, тъй като в крайна сметка механизмите са едни и същи: задръжте въздуха, поддържайте опората, така че звукът да може да се регулира по желание с максимални гаранции и по този начин да се получи този растеж, който води до глас на пианото към форте и на форте към пианото; чертеж, който прилича на малка крива нарастваща-намаляваща, която може да се приложи към една бележка или към цяла фраза. Имаме ясни примери като в арията на Едгардо от третия акт на Лучия ди Ламермур, особено в очертаването на „Tu, che a Dio spiegasti l'ali“ или в затварянето на първата част на арията от Неморино де Лелисир d'amore, Скрита сълза, по израза «мама, виждам го». Mezza voce
Тоест половин глас, форма на излъчване, която Краус доведе, благодарение на певческите си характеристики и стила си, до рядко съвършенство, по такъв начин, че благодарение на суверенна подкрепа и подкрепа, певецът може да отслабне при ще намали обема чрез укрепване на мускулното налягане. Във фалцет, обикновено отхвърлен от тенора, опората е минимална, тъй като количеството на използвания въздух е много малко, точно количеството, необходимо за вибриране на гласните струни в единия край. Има няколко запомнящи се полугласа в изпълненията на Краус. Нека си спомним затварянето на първата част на Werther's Pourquoi me réveiller: «O souffle de printemps»: това е остър F, който тенорът майсторски улавя, без да губи звука, позицията, тембъра, в красив ред. Sfumature и smorzature
Това са два други вида динамични вариации на звука и, за да бъдем канонични, те трябва да се извършват без загуба на позиция, без избледняване на тембъра, без да се разрежда емайлът. Това са повече или по-малко изразено избледняване или избледняване, което в случая на второто включва загуба или разтваряне на темпото. Ефекти, при които Шипа е бил признат учител и които Краус винаги е използвал по много дискретен начин, без да забравя северната част на средния глас. В арията на Вертер имахме пример. В самото затваряне на първата част на Una furtiva lagrima, в думата vedo. Краус беше магьосник в това, дори без да има тази крехкост, тази естествена гъвкавост, тази върховна лекота на тенора на Лече.
Насладете се на неограничен достъп и изключителни предимства