Мандолини, банджо и китари установиха Орвил Гибсън като изобретател, а марката като доставчик на основни инструменти на саундтрака на 20-ти век.

история

Джентълмен Публикувано на 16.11.2020 г. 19:32 ч. Актуализирано

Син на имигрантска двойка - англичанката, тя перуанка - Орвил Гибсън е роден в щата Ню Йорк през 1856 г. Известно е, че той има четирима братя и сестри, но за останалото почти нищо не е станало от детството и младостта му . Всъщност той не се чува отново, докато не се появи отново в Каламазу, Мичиган, на 38 години, работа в магазин за обувки и сериална мечта в домашната си лютиерска работилница, където Гибсън проектира и строи с голяма отдаденост и отдаденост. нов тип мандолина, който в крайна сметка е революционен: първият с извити горна и долна част на деката, ясно вдъхновени от цигулки. Така възникнаха F и A, две мандолини, надарени с безкрайно по-добър звук от най-добрия в момента и в допълнение много по-лесни за производство.

През 1898 г. Гибсън окончателно патентова новата си концепция за мандолина, въпреки че не открива The Mands of Gibson Mandolin-Guitar Mfg. Co., Ltd. до четири години по-късно. Много дълги времена дори за по-люти и дори по-дълги за този, чиито мандолини вече са много празнувани (и търсени) в Каламазу. Изглежда, че Гибсън - в най-добрата традиция на великите визионери на всички времена - отдавна страда от психологически разстройства.

Страхът да не загуби спокойствието си, свободата, ритмите и гениалната си мания? Страх от собствен успех? Въпросите възникват спонтанно, когато всички около него предсказват успех и продължава да се съмнява. Във всеки случай, ако това, от което се страхува Орвил, има нещо общо с гореспоменатото, тогава страхът му не само е добре обоснован, но и е кратък, когато - отново най-накрая! - работилницата се отвори за обществеността.

Голямата популярност на мандолината в началото на 20-ти век породи за много кратко време търсенето на инструменти, които буквално надминаха Гибсън. Неговата тежест е такава, че при първия случай лютиерът продава компанията си на петима градски бизнесмени срещу 2500 долара, запас от инструменти и прилична доживотна пенсия, с което започва постепенното си завръщане към анонимността, в която остава до смъртта му, през 1918г.

По този начин преминаването на Орвил Гибсън през музикалния небосвод наподобява това на метеорита през нощта, но е толкова ярко, че неговото събуждане все още го осветява, тъй като неговата идея определя развитието на много други струнни инструменти и, като разширение, тази на музика от двадесети век и това, което имаме от двадесет и първи; Това се дължи и на факта, че до днес последователните собственици на марката - понякога се приспособяват към новото време, други, които ги очакват - никога не са спирали да „преследват бъдещето“, което Орвил Гибсън е проектирал и построил. с голяма яснота.

През 1921 г. марката наема Тед Макхю, дърводелец, който е свирил с Орвил Гибсън в група и донесе веднага две от най-важните новости в историята на китарата, а именно: обтегачът на врата (който все още е използвани днес във всички китари на марката, както и в други) и регулируемия мост, много търсен от джаз китаристите. Скоро след това, в последен опит да възобнови свиващия се пазар на мандолина, Гибсън пусна F-5 и като придружаващ инструмент китара L-5, проектирани от инженера Лойд Лоар и предназначени - макар и на компанията почти да струват банкрут - за да влезете в Олимпа на легендарните китари.

Успех след успех, ревът от 20-те години е последван без прекъсване от рева от 30-те години. Броят на джаз групите непрекъснато се увеличава и поради техния успех китаристите изискват все по-звучни инструменти, с покривна арка и управляемост. За тази цел през 1934 г. Гибсън пусна прочутия 18-инчов Super 400, който бързо се превърна в парадигма на артоп китарата.. В своеобразна надпревара на изненади и аванси, на следващата година марката представи първата си електрическа китара, EH-150, в хавайски стил, последвана от ES-150, нейната „испанска“ версия.

Десетилетието продължава с гигантски китари (J-200 или SJ-200) и завършва с нов, основен напредък: появата на първите китари с разрез, оборудвани с резонансна кутия, издълбана в долния край, за да улесни натиска на пръстите на по-високите ладове. Така се ражда тип китара за съвсем нова музика, която всъщност вече започва да показва начини и която, популяризирана от Гибсън, ще се развива с времето; отворена и многостранна музика, за които след придобиването на марката от престижния Chicago Musical Instrument Co., Gibson пусна два от най-големите „най-продавани“ в историята си: J-45 и Southerner Jumbo, и двата с плоски върхове.

Искрата, умението и силата След края на Втората световна война усилията на марката се концентрират върху усъвършенстването на пикапите P-90 за своите електрически китари. От това се появиха между 1946 и 1951 г. ES-5 (първият с троен пикап), ES-175, L-5CES и накрая Super 400CES („Cutaway Electric Spanish“). Почти безпроблемно през 1952 г. Гибсън издава китара с твърдо тяло в сътрудничество с популярния китарист Лес Пол, както и няколко нови модела (Explorer, Flying V и полуакустичния ES-335, много оценени от Тато Елера и Ерик Джонсън), които включват новите пикапи на хамбакер.

През 1957 г., в разгара си, Гибсън поглъща най-големия си конкурент Epiphone, който, докато увеличава производството си (докато достигне, през 1965 г., рекордът от 100 000 продадени инструмента за една година), причинява известни неуспехи. Така например, въпреки факта, че асортиментът Les Paul се продава много добре, поради високата цена на тялото си (клен и махагон), през 1961 г. моделът е заменен от SG, решение, силно критикувано от самия Пол. и от музиканти от категорията на Ерик Клептън или Питър Грийн, благодарение на чийто натиск Les Pauls отново бяха включени в каталога на Гибсън от 1968 г., за да станат заедно с SG любимците на звезди като Джими Пейдж (Led Zeppelin), Дики Бетс (The Allman Brothers Band) и Slash (Guns N 'Roses), Хорхе Констанде Ангъс Йънг (AC/DC), Тони Йоми (Black Sabbath), наред с много други.

От появата на Юшкевич и Бериман през 80-те години, Гибсън се превърна в истински музикален холдинг, който днес включва: Крамер и Щайнбергер (китари), Тобиас (баси), Болдуин (пиана), Оберхайм (усилватели, процесори за ефекти, MIDI и Барабани на Slingerland. Друга компания, тясно свързана с Гибсън, е Heritage Guitars of Kalamazoo, основана от собствени служители на компанията при преместването й в Нашвил. След като полетя след трудни години, Гибсън никога повече не се колебае, нито променя курса си, което продължава винаги, маркирайки акордите на бъдещето.