Може би априори, до момента никой в ​​началото не е мислил, че мечтата му е да се занимава с фотография на храни. Не знам, мисля, че може би обикновено мечтаем за друг по-очевиден тип фотография като реклама, портрети, документални филми. Може би защото защото си представям някое от моите ястия, това не изглежда като най-фотогеничното нещо на света 😉. Но истината е, че с течение на времето е доказано, че гастрономическата фотография е чисто изкуство, чисто вдъхновение, че има изображения на храна, които могат да ви спрат дъха, да разширят очите ви, да ви слюнят или да раздвижите червата си от глад.

Ако не сте готвач или фен на социални мрежи като Pinterest или Instagram, може би си представяте образа на скучно и грозно ястие на плакат с меню, избелен от слънцето. Не господине или госпожо, това беше преди, сега те правят истински вирджирии, магически композиции и безупречна постановка. А вие, да, вие, които толкова обичате да готвите или имате още по-голям късмет, че някой го прави вместо вас, можете с практика и търпение да влезете напълно в този вълшебен свят и да ни накарате да ядем през очите, въздишайки виждайки супа от карфиол или да бъдете развълнувани до сълзи с малинов тарт 😉. Да видим откъде да започнем.

Препоръчителен материал

Едно от най-добрите неща при фотографирането на храни е, че можете да се потопите в него и да го опитате с относително малко инвестиции. Нямате нужда от фотостудио или твърде много материали, които вероятно все още нямате.

Камера с ръчни настройки и сменяеми обективи

Вашата обичайна SLR камера или вашата Evil камера биха били идеални, за да можете да работите в ръчен режим и да се възползвате максимално от всички възможности за осветление, фокусиране и т.н. Ако нямате такъв, не позволявайте това да ви спре, работете с това, което имате, много усъвършенствани компакти могат да ви дадат еднакво добри резултати, ако не планирате да правите големи увеличения.

Статив

Това е от съществено значение при продуктовата фотография, главно защото рязкостта е един от ключовете за всеки тип продуктова фотография. Остротата ни позволява да видим детайлите на текстурите и цвета, абсолютно необходими при работа с храна. Когато казваме, че ядем с очите си, е вярно true .

Стативът също ще ви позволи работи композицията подходящо и бавно. По този начин ще можете да наблюдавате внимателно през визьора и да ставате, за да промените и подобрите това, което мислите, без да променяте рамката или ъгъла.

Целете се

Що се отнася до най-добрата цел, всеки учител има своя книжка, но тези, които вероятно няма да ви разочароват са:

50 мм или средно фокусно: Това е царят на лещите, този, който най-много прилича на човешкото око и обикновено е много ярък обектив (f/1.4 или f/1.8), което се превръща във възможността за игра с малки дълбочини на полето. Освен това той не е толкова непосилен, колкото другите обективи със същата яркост и ще бъде полезен за почти всеки тип фотография.

Дълго фокусен макро обектив: Дългият макро обектив (60 мм до 105 мм) с бленда f/2.8 би бил идеален. Те са около 500 до 800 евро в зависимост от марката. Ето препоръчителен избор 😉 .

Рефлектор

Може да бъде много полезно да имате рефлектор, в зависимост от мястото, където ще правите вашите снимки. Те ще ви позволят да пренасочвате и оформяте светлината, те са много евтини и ще ви служат и за други типове изображения като портрети.

Тук имате този набор от 5 с различни характеристики (повече или по-малко интензивност) само (цената в момента не е налична)

Дифузер

Една обикновена светлинна завеса или хартиена хартия пред прозорец може да ви направи най-доброто студио в света. Завесата ще служи за трансформиране на твърдата светлина в мека светлина и ще намали възможния преувеличен контраст (много бързо преминаване от светлина към сянка) на много маркирани сенки.

Кулинарни подпори

  • Пари от различни нюанси. Не се нуждаете от нещо много сложно, с малко картон, гладка стена, дърво и т.н. ще бъде повече от достатъчно, за да започнете.
  • Съдове разнообразни: чинии с различни размери, дизайн, лъжици в стар или модерен стил, гювечи, покривки, салфетки ... Можете да разширите колекцията си до степен на лудост 😉
  • Уудс върху която да поставите съдовете. Те са много фотогенични, естествени, добавят текстура към изображението и могат да ви помогнат да подобрите ястията. Също така ще са полезни шисти, мрамор и др.
  • Кулинарни допълнения като солнички, ореховки, чайници, тенджери за кафе и други кулинарни предмети, които могат да ви помогнат да завършите историята на вашата чиния.
  • Изпарител: Това ще ви помогне да изглеждате свежи в зеленчуците и плодовете

Препоръчителни настройки

Въпреки че е невъзможно да се концентрира броят на променливите на светлината, настройката и вкусовете на всяка една от тях, ние можем да направим някои препоръки, с които да започнете, докато не намерите свой собствен стил или от който да започнете като основа:

Състав

Ако не знаете откъде да започнете, препоръчвам ви да го направите, като се придържате към основните правила за състава или стандартите, които за начало ще ви дадат добри резултати и ще ви помогнат да поставите елементите подредено в кадър. Най-използваните са:

  • Правило на трети: При което центърът на интерес на изображението се намира в пресечната точка, причинена от разделянето на изображението на хоризонтални и вертикални три трети. Тук се намира точката на най-голям интерес към фотографията.
  • Отрицателно пространство: Всичко, което обгражда основния обект по неутрален начин (без предоставяне на информация), е известно като отрицателно пространство.
  • Вертикален формат: Винаги ви насърчавам да изпробвате този формат във всички дисциплини, но ако той е почти важен за някои, той е гастрономичен (наред с други, разбира се 😉)
  • По-малко е повече: Композиции, натъпкани с произволно разположени елементи, карат гледката на зрителя да се загуби в хаос. По-добре е да поставите само няколко или оправдани елемента в изображението и да насочвате погледа на наблюдателя през линиите, правилото на третините и т.н.
  • Човешки фактор: Не забравяйте, че във всяко изображение, в което се появява човешки елемент, това става особено важно, тъй като ни позволява да съпреживяваме, предполага близост

Гледна точка

Това е поле, където можете да разгърнете творчеството си, тъй като кулинарната фотография позволява многобройни и смели гледни точки, способни да трансформират изцяло изображението.

  • Ъгъл 45º: Казват, че това е ъгълът, от който стоим, когато се подготвяме за ядене, и затова го възприемаме като съвсем естествен ъгъл.
  • Зенит: Позволява композиции на различни елементи (или само една) от висока гледна точка (изцяло отгоре). Ако използвате тази гледна точка, е много важно да се опитате да държите всички елементи на фокус.
  • Нормално: Или на нивото на очите ни предлага по-голямо усещане за дълбочина за да можете да играете с различните равнини.

Не забравяйте, че не трябва да се задоволявате с едно изображение, да правите няколко снимки, променящи гледната точка, да се движите около сцената, да се приближавате, да се измъквате ...

  • ръководство

осветяване

Той е от ключово значение за всеки тип фотография, но още повече, ако е възможно, в това, че можете да го контролирате и моделирате по ваша прищявка, като например „студийни“ изображения (независимо дали това е дом или не).

  • Странична светлина: Това със сигурност е ъгълът на осветление, който най-често се използва в гастрономическата фотография оттогава подчертава обеми и текстури на елементите.
  • Висок и нисък ключ: Ако обиколите мрежата в търсене на гастрономически изображения, ще видите, че високият и ниският ключ (понякога под заглавието тъмно и мрачно) се използват широко.
  • Схеми за осветление Като Рембранд или Сплит (странично), те ще ви дадат добри резултати. Разгледайте тази статия, в която предлагаме схеми за портрети, но които можете да приложите за всякакъв вид фотография.
  • Мека, дифузна светлина: Започнете да търсите този тип осветление, което е по-„приятелско“ към елементите и по-фотогенично и по-лесно за използване.
  • Естествена светлина: най-фотогеничният и лесен за използване и този, който ще ви даде най-добри резултати. Потърсете място с най-доброто осветление на разположение, проучете как влияят светлинните лъчи, по кое време се постигат най-добри резултати и инсталирайте там малкото си „студио“ за осветление.

Издание

Най-важното при ретуширането на изображенията е да помните тази храна трябва да изглежда като храна, С други думи, HDR на домат може да изглежда много готино, но никой няма да иска да яде домат в HDR. Редактирането трябва винаги да зачита естествените цветове и текстури, така че е важно цялото редактиране да се фокусира върху:

  • Храната трябва да изглежда като храна.
  • Храната трябва да изглежда така пресни и в добро състояние.
  • Текстурата на храната е от съществено значение, тъй като чрез нея се активира чувството ни за допир.
  • Цветовете те са много важни именно за предаване на доброто състояние на храната, но и за да ни накарат да се откроим като основния ни герой.
  • бял баланс Това е доминиращата тоналност на сцената и ни помага да предадем студ, топлина или неутрален тон на изображението.

Вдъхновение

Pinterest и Instagram със сигурност са мястото, където този тип фотография е взела най-много вирулентност, но можете да намерите този тип изображения на практика във всяка социална мрежа.

Преди да продължите, бързо нещо, което може да ви заинтересува: току-що стартирахме ФОТОГРАФИЯ БЕЗ ОСТАВЯНЕ НА ДОМА, нов цифров формат, с който на ваше разположение сме 101 упражнения за фотография, които можете да практикувате от уюта на дома си. Сега, когато сме в заключване и при тази ситуация е малко странно, може да искате да погледнете (налично тук).

С това казахме, че се връщаме към бизнеса.

Ако сте готвач или някой от близките ви хора, или ако ви липсва вдъхновение и искате да опитате нещо ново, горещо препоръчвам да направите снимка на храна. Можете да тренирате у дома, със свое собствено темпо, без да е необходима много предварителна подготовка или конкретен материал и най-хубавото нещо, след като го снимате, можете да го изядете

Надявам се тази статия да ви е харесала. Ако е така, моля, споделете го с някой, който смятате, че може да се интересува от него. Благодаря ви много и до следващия път 😉