Това е много важно за мен, за семейството ми. Сякаш се отваря врата и в стаята влиза глътка прекрасно чист въздух. Не заслужавам тази награда. Но аз имам артрит и аз също не го заслужавам, така че благодаря. (Доналд Съдърланд получаване на почетен Оскар на гала наградите на губернаторите)

списание

Когато е удостоен с почетния Оскар през 2017г, Доналд Съдърланд, Той току-що беше навършил осемдесет и две години, изнесе реч, пълна с черен хумор, типичен за човек, който вече не се интересува от протоколи. След като беше представен от Дженифър Лорънс и други известни личности, които са работили заедно с него, Съдърланд пристъпи към микрофона, приветства представянето и след това, обръщайки се към публиката, каза: "Бих искал да ви поканя на моето погребение." Той имаше съвет и за организаторите на вечерта: „Успях да стигна до банята. За възрастни хора с малки пикочни мехури би било прекрасно, ако тоалетните са по-близо ».

Връчването на наградата се дължи повече от всичко на личната инициатива на Джон Бейли, нов президент на Американската филмова академия. През 1980 г. Бейли е оператор на филма „Обикновени хора“, с участието на Съдърланд. Въпреки че не се бяха виждали от близо четиридесет години, Бейли беше решен да поправи една от най-големите несправедливости в историята на Академията: Доналд Съдърланд никога не беше номиниран за Оскар за работата си.

Да, знам, че Оскарите трябва да се хващат с пинсети. Твърде често онези, които гласуват за тях, изглежда са по-загрижени за „какво има през тази година“ или „време е да номинира така и така, защото той е направил филм по социално значимия въпрос за незаконната търговия с пудели“. не знам, Том Ханкс спечели Оскар за Форест Гъмп същата година, когато бяха номинирани Пол Нюман Y. Морган Фрийман. Но, разбира се, те работеха във филми, където за разлика от Ханкс не говореха като Ози Озбърн просто буден след предозиране. Академиците не оценяват тънкостта на интерпретацията. Мисля, че скандалният остракизъм на Съдърланд върху това, харесвано или не, е страхотната витрина на индустрията, защото неговите интерпретации почти винаги бяха толкова фини и базирани на ресурси, че академиците бяха озадачени да го видят. Произнасяйте думи правилно, без да крещите или да правите смешни лица . По-добре е да номинирате сто пъти и да дадете Оскар Леонардо Дикаприо, когато според мен наградата, която Ди Каприо трябваше да получи за своите изпълнения, е кутия бензодиазепини.

Все пак е изненадващо, че актьор като Съдърланд, участвал в няколко запомнящи се заглавия, който е бил на високо ниво в огромен брой филми и който, накратко, е един от най-добрите актьори в Холивуд последните петдесет години той не е получавал такова отличие дори по времето, когато е бил велика звезда. Представям си, че тази мрачна реалност не премества раздела при много от по-младите зрители, които може да са запознати с лицето му заради участията му в „Игрите на глада“ или че е почти неизвестният баща на Кийфър Съдърланд. Предполагам, че го виждат като онзи възрастен мъж, който идва от театъра или е правил някакви странни сериали през седемдесетте и който сега е нает в Холивуд, защото сивата му коса му дава почтен въздух. О, и разбира се, ще има онези, които познават лицето му като главен герой на един от най-разпространените мемове в мрежите и който от своя страна е най-големият масивен спойлер, откакто християнството започна да изрязва разпятия.

За много други обаче Доналд Съдърланд е икона. Тези, които познават филмографията му, знаят, че е имало период, когато самото му присъствие автоматично подобрява всеки игрален филм. Е, тези, които са толкова невероятни на възраст като мен, също ще помнят хипнотичните информационни битове на Сандра Съдърланд (въпреки че, доколкото ми е известно, тя не е семейството на актьора). Ако случаят е такъв, приятелю мой читател, нека ти кажа нещо. Така че нека да поговорим за някои от филмите от златните му години; не всички, което би било огромна задача. Но мисля, че има достатъчно за вас, за да придържате интензивна сесия на Съдърланд във вена. И че те стават, ако вече не са били, убедени фенове на този необикновен човек.

Доналд Съдърланд е роден в Сейнт Джон, скромен и спокоен канадски град, един вид Милуоки, но в малък и по-хубав (не беше трудно) и с по-приличен асфалт, който не изглежда проектиран да стреля по зомби апокалипсис (не беше трудно или). Израснал е в семейство от средната класа; майка й беше учител по математика, а баща й ръководеше местна сервизна компания. По време на студентските си години той печели две степени едновременно: инженерство, за радост на родителите си, и драматургия, извън собственото си призвание. Малко след това заминава за Лондон, за да учи театър.

В Англия получава първите си филмови роли, въпреки че първите му снимки се провеждат в Италия. Дебютира през 1964 г., изигравайки не по-малко от три роли във филма на ужасите Castle of the Living Dead, с участието на Кристофър Лий с лицето, че не съм спал след пет седмици. Италианска продукция нае английски актьори, за да имитират филмите на ужасите от деветнадесети век на легендарното студио Hammer. Предполагам, че Доналд Съдърланд е влязъл в пакета, тъй като като канадец може да приеме някой от Холивуд, който винаги придава на всеки европейски B-филм по-висок блясък, дори Бог да не го е познавал тогава. Замъкът на живите мъртви беше доста лош, но толкова сюрреалистичен, че ви е страхотно да го гледате. Като начало беше комично да видим Съдърланд, който е много висок (над деветдесет), надминавайки италианските статисти. Въпреки че наистина шокиращото е да го видиш как се превъплъщава в стара вещица. Ако не знаех какъв е той, нямаше да го позная през живота си. Ето това се нарича дебют:

Всъщност ролята на вещица дори не беше нарисувана. Съдърланд винаги е издавал някакъв странен ореол. Един пример е достатъчен: на първото си прослушване за киното, преди Замъка на живите мъртви, той се справи толкова добре, че веднага след като се прибра вкъщи, каза на жена си, че е убеден, че ще получи ролята. Отговорните за кастинга наистина бяха приятно изненадани от неговите умения. Дори си направиха труда да му се обадят, за да му обяснят защо няма да го наемат: „Толкова ни харесахте, че искаме да обясним защо не сме ви дали ролята. Ние мислим за този герой като за „човек от съседната врата“ и не смятаме, че създавате впечатление, че някога сте живели в съседство с някого “.

След няколко години пребиваване на Британските острови, където той играе малки роли в нередовни филмови и телевизионни продукции, голямата му пауза настъпва, когато снимките на американския филм „Дванадесет от бесилката“ се преместват в Англия, който разказва за приключенията на някои военни затворници, които са избрани да изпълняват опасна мисия срещу нацистите в замяна на това да им бъдат сменени присъдите. Дванадесетте главни действащи лица бяха разделени на две групи. Шестимата протагонисти бяха утвърдени звезди, дошли от Холивуд. За останалите шест студиото искаше по-малко известни и по-евтини актьори, вероятно американци, живеещи на Британските острови, които не трябваше да плащат самолетни билети или пътни разходи. Съдърланд блесна в теста и пое една от онези шест "други" роли.

Неговият герой се оказа един от най-забавните и странни във филма: Върнън Пинкли, войник, затворен за хомосексуалност и склонен да играе идиот в най-неочакваните ситуации. Съдърланд прибра публиката с тази хартия. Една от основните му характеристики като актьор беше да издава непреодолима харизма, когато желае сцената; Въпреки че по-късно той предпочиташе по-сериозни и съдържащи роли, през онези дни той успяваше така, че зрителите да не забравят ексцентричните му намеси, както в сцената, в която Пинкли е помолен да се представи като генерал, който да прегледа войниците и той прави такива изключително гей отбелязва като "Много са хубави, полковник, много хубави." Нещо не особено често през 1967г.

Дванадесет от бесилото се превърнаха в един от най-големите хитове на годината и лицето на Съдърланд изведнъж стана известно, така че актьорът реши да използва момента, като се премести в САЩ, където за кратко щеше да се специализира в роли. на военни с странни личности. Продуцентите на безгрижни военни филми, които бяха станали модерни, искаха да имат по Върнън Пинкли във всеки един от тях и така Съдърланд започна работа по нови хитове.

През лятото на същата година излиза „Насилието на Кели“, третият военен филм, в който той играе живописен войник. Този филм е, подобно на „Дванадесет от бесилката“, приключенска история, създадена през Втората световна война и в основата си е замислен като средство за показване Клинт Истууд. Той разказва как група войници измислят нелегален план за кражба на пратка злато от нацистите, преди началниците им да го открият. Този филм имаше дори по-лек и комичен тон от предходните два (въпреки че, според недоволния Истууд, това се дължи на окончателното изрязване, което елиминира последователностите, където героите са разработени с малко по-драматична дълбочина). Във всеки случай „Насилието на Кели“ е весел филм, идеален да забравите за света с няколко бири. В него Съдърланд изобразява един от най-прекрасните персонажи в цялата си кариера: сержант Одбол, хипи-женкар и плейбой, който успя да изживее високия живот на френския фронт, заобиколен от местни красавици и заслужени от Бога удобства. и от къде.

Той имаше още по-хипи поглед в Алекс в страната на чудесата, в който играе режисьор, изправен пред натиск да преодолее успеха на дебюта си. Режисиран от Павел мазурски (режисьор, изправен пред натиск да победи успеха на дебюта си, Bob & Carol & Ted & Alice), това беше копие или, ако предпочитате, посредствен римейк на филма 8 ½ от Федерико Фелини, който дори направи камея тук. Алекс в страната на чудесата не е особено запомнящ се и не се справи добре в боксофиса, но Съдърланд беше спасен от изгаряне, тъй като изпълнението му, както обикновено, беше брилянтно.

Много по-добър филм беше Джони взе пушката си. Въпреки че беше създаден във войната, Съдърланд вече не играеше купонджийски войник, но не по-малко от Исус Христос, което се появява в сънища и видения на един от главните герои. Неговата интерпретация, премерена и зряла, беше много различна от проявите на хистрионния магнетизъм, които го направиха известен, но огромното му присъствие и естествеността, с които той се постави на мястото на Месията (между другото, между другото, написано от самото Луис Бунюел, въпреки че името му не фигурира в оригиналните титри) направи намесата му нещо също толкова незабравимо.

Скоро след това Съдърланд работи по „Денят на омара“ (или „Подобно на чумата от омари“), адаптация на известен роман от Натанаил на запад. Филмът се занимава с Холивуд през тридесетте години и екзистенциалната и икономическа криза на различни персонажи, които обикалят, по-лошо или по-добре, около филмовия бизнес. Както някои от вас може би вече знаят, персонажът на Съдърланд се нарича Омир Симпсън, въпреки че това е странно съвпадение. Създателят на The Simpsons, Мат Грьонинг, използва собственото име на собствения си баща (Омир гронинг) и не го извади от романа или филма. Въпреки това е много любопитно да видим днес последователността, в която Съдърланд се появява на екрана и се представя като "Симпсън, Омир Симпсън".

Съдърланд извърши по това време един от най-големите финансови гафове в историята на Холивуд. "Desmadre a la americana", режисиран също от Landis, е комедия, предназначена да използва телевизионната популярност на Джон белуши, сега легендарният комик на не по-малко легендарната програма Saturday Night Live. Излишно е да казвам, че тя е майка на десетки непочтени комедии за младежки бунт, които ще дойдат по-късно. Продуцентите не вярваха съвсем, че Джон Белуши ще успее да привлече публика в театрите ( Братя Блус ще дойде по-късно) и те също не бяха сигурни за приемането на този вид комедия. И така, за да поставят силно име на плаката, те искаха да наемат Съдърланд. Но той, който вече беше суперзвезда, не беше много заинтересован.

Оставянето на толкова пари означаваше няколко по-малко имения, които трябваше да навредят, но той също нямаше нужда от тях, тъй като кариерата му вървеше от сила на сила. Същата година излиза La invasión de los ultracuerpos, нова версия на филма от 1956 г. Нашествието на крадците на тяло (заглавието варира само в Испания, тъй като на английски те се наричат ​​абсолютно еднакви). Той се представи добре в боксофиса и въпреки че получи смесени отзиви, днес е идеален пример за това как да направите римейк, адаптиран към собственото си време, и аз, който съм голям фен на оригинала, го намирам за почти толкова добър . Предполагам, че това е най-известното заглавие на златната ера на актьора, макар и само защото от него е възникнал един от мемите, които циркулират най-много в мрежите. Предполагам знаете за какъв образ говоря. Това видео е спойлер, но предполагам, че са останали малко от вас, без да знаете сцената.

Също по това време, Големият грабеж на влакове, режисиран от Майкъл Крайтън. Макар и по-известен като романист, Крайтън вече е режисирал два игрални филма, базирани на собствените му разкази: дрипавият, но мил, Metal Souls (първоначално озаглавен Westworld, който вдъхновява известната поредица) и интересния Coma, медицински трилър с участието Майкъл Дъглас и днес не много запомнен, но тогава звезден, Женевиев Буйолд. Е, Големият грабеж на влакове беше третият игрален филм на Крайтън и със сигурност най-добрият досега. Разположен през 19-ти век, той разказва сложна схема за кражба на злато от движещ се влак. Той служи за лично излагане на три харизматични фигури, Съдърланд, Шон Конъри Y. Лесли-Ан Даун, което беше нещо като Моника Белучи на времето, с разрешение, разбира се, на Изабел Аджани. Филмът е много, много забавен, а химията между трите водещи е фантастична. Подобно на „Дванадесет от бесилото“ или „Насилието на Кели“, този мил скъпоценен камък е идеален за всеки неделен следобед. Само спомнянето на лицето на Съдърланд като труп незабавно озарява деня ми.

По това време той участва в телефилм на HBO, Citizen X, който разказва разследването на руски полицай за залавяне Андрей Чикатило, „Месарят от Ростов“, изнасилвач и убиец на деца, чиято коса е канибалска касапница, и трудностите при извършването на такава полицейска работа в Съветския съюз, който разглежда серийните убийци като уникален продукт на разлагащата се капиталистическа култура. Главният герой на филма е великолепен Стивън Рий в ролята на идеалистичен и честен детектив, въпреки че Съдърланд предлагаше важен контрапункт като офицер, който му помага да разбере лабиринтите на съветската бюрокрация и да преодолее хитро съпротивата на властите да признаят, че и тези видове престъпления са се случили там. Citizen X разказва много интересна история и спомогна за оформянето на известната сега фантастика на HBO.

Както и да е, бих могъл да цитирам много повече игрални филми, но мисля, че тук има повече от достатъчно, за да ви запозная с кариерата на Съдърланд и да продължа да се задълбочавам в нея. Доналд Съдърланд е един от най-великите, нека го кажем на глас сега, когато все още е с нас.